O depósito dos fundos

2011-02-20T19:17:00.001-08:00

No início era nada, era ela, era parte. Era felicidade animal plena e realizada. Quase verme puro, inconsciente e solitário. Melhores tempos sem o tempo, de ocupação de um agora não mais espaço. Afogado, amarrado, frágil e ignorante.

Num dia, a caminho da consciência, veio a surra e a primeira certeza de ser ora velho o bastante para já poder partir.

Resposta a uma coluna da VEJA

2011-02-09T18:20:00.001-08:00

Meus caros amigos,

Há tempos não entrava em embate contra a Veja, mas existem momentos em que a paciência se esvai... Mediante um artigo muito mal-feito e preconceituoso, expressei-me na página eletrônica da referida revista, contudo acredito que minhas palavras não serão aceitas (afinal a censura é coisa de petista...). Mas, para não deixar meus eleitos substantivos e adjetivos morrerem no esquecimento, resolvi enviá-los a vocês.

Segue, então, abaixo três pequenos textos na ordem:

a) Regras para aprovação de comentários da Veja;

b) Artigo de Reinaldo Azevedo; e

c) Meu comentário.

Caso ele seja aprovado e publicado, aviso-lhes.

Valter R. Campos

Regra Geral

Aprovamos os comentários em que o leitor expressa a sua opinião, ainda que divergente das apresentadas por autores e/ou entrevistados em reportagens, artigos, colunas, vídeos, fotos e demais conteúdos do site de VEJA.

O que não aprovamos

• Termos vulgares e palavrões: Dos leves aos mais pesados, TODOS estão vetados

• Ofensas: vetados comentários ofensivos a qualquer parte: VEJA, repórteres, colunistas, entrevistados, outros leitores etc. São considerados ofensivos comentários que, de alguma forma, tentem desqualificar moralmente seu alvo

• Dados de terceiros: mensagens que incluem informações pessoais do autor ou de terceiros (e-mail, telefone, RG etc.)

• Links: mensagens que incluem endereços de outras páginas da web

• Comentários fora do contexto: mensagens que não façam qualquer referência à matéria em questão

• Comentários ininteligíveis

Obs: Erros de português não impedirão a publicação de um comentário – a menos que as incorreções o tornem ininteligível. Os erros não devem ser corrigidos para publicação

NA USP, UMA NOITE PARA CELEBRAR O ÓDIO, O PRECONCEITO E A BOÇALIDADE

Marilena Chaui está inquieta!

A dita filósofa está mais assanhada do que lambari na sanga. Não fala mais com a “mídia”, mas seus “atos de protesto” só ganham visibilidade porque a “mídia” fala dela. Folha e Estadão trazem hoje notícia do ato que ela liderou ontem na USP em defesa da candidata do PT à Presidência, Dilma Rousseff. Um ato chamado de “suprapartidário” (pare de rir, leitor, para continuar a ler o texto). Ela já havia feito o mesmo na Faculdade de Direito do Largo São Francisco. Tanto o primeiro como o segundo são ilegais e agridem a Lei Eleitoral. Esquerdista não dá bola para isso. Acredita que não se faz justiça sem afrontar a lei. É uma questão de ideologia, mas também de caráter.

Informa o Estadão:
“O (José) Serra trouxe pela porta da frente o Opus Dei e a TFP (Tradição Família e Propriedade), que foram os grandes feitores da ditadura - essa é um afronta à nossa memória”, disse Marilena. “Estamos votando no futuro deste país e para proposta socialista alcançar o Brasil, a América Latina e a Europa.”

Coitada! Não deve ter tomado o remédio! É tão verdadeira a informação sobre o Opus Dei e a TFP (que não têm absolutamente nada em comum e só podem ser equiparados pela ignorância oceânica do Bozo da Filosofia) quando é verdade que o Brasil caminha para um “futuro socialista”. E que, atenção!, vai contaminar até a Europa!!! Um futuro autoritário pode ser! Socialista já é coisa que beira a insanidade.

Atenção para o que vem agora. A palhaçada de Marilena apela aos tribunais:
Diante dos cerca de 2 mil estudantes ali reunidos, Marilena fez uma advertência: ela conclamou todos a usarem a internet, blogs e redes sociais para alertar para o plano dos tucanos de se disfarçarem de petistas e incitarem a violência em um comício de Serra, no dia 29. “Tucanos disfarçados com camisetas e bandeiras do PT vão se infiltrar em um comício do Serra para “tirar sangue” e “culpar o PT”, afirmou a filósofa, que se recusou a dar entrevista, dizendo que “não fala com a mídia”. “Eles querem reeditar o caso Abílio Diniz”, disse Marilena, referindo-se à tentativa de ligar ao PT o sequestro do empresário Abílio Diniz, às vésperas da eleição de 1989.

Nesse caso, Marilena partiu para a delinqüência política escancarada, sem limites. Ao fazer tais afirmações, esta senhora inocenta de saída eventuais provocadores, pouco importa quem sejam eles. Assim, ainda que alguns vagabundos decidam realmente optar pela agressão no dia 29, ela já tem identificados os culpados: são as vítimas.

Não é possível que esta senhora esteja em seu juízo normal! Outros professores participaram do ato, entre eles Vladimir Safatle, que escreve semanalmente na Folha sobre… eleições!!! Já sei: um ato “suprapartidário” abriga isentos, né?Afirmou o rapaz:
“Precisamos evitar o pior: um candidato que para conseguir chegar ao segundo turno fez uma aliança com a ala mais reacionária da Igreja, o agronegócio e a fina flor do pensamento conservador - ou seja, o que o Brasil tem de pior. Esta eleição demonstrou que há um eleitorado de direita forte e presente, nossa luta vai ser longa.”

Esse Safatle é conhecido deste blog. É aquele que identificou e isolou os“sujeitos não-substanciais que tendem a se manifestar como pura potência disruptiva e negativa”. Ele não estava falando de gases intestinais, o famoso “pum”; referia-se aos terroristas. Para esse valente, a nova institucionalidade tem de aprender a lidar com eles. Entendi: por isso está com Dilma… Também foi o propagador, devidamente contestado aqui, da mentira de que a Polícia Militar invadiu a USP com metralhadoras. Para Safatle, uma democracia verdadeira se dá sem eleitores de direita, entenderam?

Celso Bandeira de Mello, dito jurista, desceu a ladeira da indignidade:
“Dilma é uma mulher de valor, que, ao contrário daquele que prega a liberdade de expressão, não foi se refugiar no exterior, enfrentou aqui as durezas da tortura. Esta última semana é crucial. Temos visto as baixezas dessa campanha vil e indigna, sabemos que alguns veículos de comunicação, se é que merecem esse nome, vão rosnar e destilar ódio e acalentar a fabricação de mentiras contra a candidatura que representa o povo brasileiro.”
Bandeira de Mello atacou, assim, todos os brasileiros que tiveram de se exilar durante o regime militar. E depois afirma que os outros é que “rosnam”. Por que esse valente não diz qual foi a mentira publicada contra Dilma Rousseff?

Houve outros ataques rancorosos à imprensa — na verdade, à liberdade de imprensa. Esse é, na verdade, o projeto nº 1 do PT, que o partido já tenta emplacar nos estados. Segundo o Estadão, havia 2 mil estudantes por lá. A universidade tem de mais de 80 mil — logo, aplaudiram as manifestações escancaradas de ódio não mais do que 2,5% dos estudantes. E mesmo esse número precisa ser relativizado. Essas manifestações costumam atrair pessoas que não têm qualquer vínculo com a instituição. Já houve “assembléias” de grevistas engrossadas por militantes dos MST, dos sem-teto e dos sem-juízo de maneira geral.

Acho que o PSDB tem de chamar Chaui às falas. Ela tem de dar detalhes daquele plano mirabolantes. Afinal, não se trata de algo trivial, não é mesmo? Ou bem ela está denunciando um crime ou bem está cometendo um crime. Como ela é petista, eu tenho a minha hipótese.

Por Reinaldo Azevedo

Fonte: http://veja.abril.com.br/blog/reinaldo/geral/na-usp-uma-noite-para-celebrar-o-odio-o-preconceito-e-a-bocalidade/ (Acessado em 27/10/2010)

Meu caro,

Sinto dizer mas, na condição de professor que me é cara, aconselho-te a procurar imediatamente auxílio no que diz respeito a elaboração de texto e análise de discursos. Um pouco de ética e boa educação também trariam bons resultados à qualidade de sua retórica.

Além disso, deixando de lado as tentativas frustradas de ironia que aqui não as quero repetir, seria bom um aprofundamento a respeito das organizações políticas e religiosas presentes neste nosso país. TFP e Opus Dei nada têm em comum? Claro, lembro-me quando me visitaram os representantes daquela exibindo suas correntes prateadas, com uma cruz envolta por um círculo, e acusando os comunistas (entenda o termo como quiser) de vender placenta humana aos fabricantes de cosmético. É bom sempre lembrar disso, me renova o ânimo para continuar participando criticamente dos processos políticos da nação em franca campanha contra posicionamentos tão conservadores e que apelam para a mentira e o baixíssimo nível argumentativo (para não citar o ético) como estratégias de convencimento.

Voltando àquilo que me propus no início, qual seja falar sobre a qualidade do texto aqui apresentado, gostaria de chamar especial atenção para o parágrafo que inicia-se assim: "Houve outros ataques rancorosos à imprensa — na verdade, à liberdade de imprensa." Quando o li, pensei que você nos traria algo que desenvolvesse este tema, para mim de singular importância - imagine, por exemplo, os censores de outrora lendo esta pequena apreciação que aqui faço! Contudo, o que se mostrou foi uma vertiginosa mudança de tema, passando a analisar mal e porcamente alguns dados numéricos. Que confusão, não? Será que algum estudante que estava ali presente teria sido aprovado em tão selecionada universidade se empreendesse um texto argumentativo da mesma forma? Para melhor exemplificar, vou expor a linha "evolutiva" dos temas: LIBERDADE DE IMPRENSA - QTDE. DE ESTUDANTES PRESENTES - MST.

Além disso, a presença dos estudantes em sua totalidade seria fisicamente impossível, seja pelo horário (nem todos estão na universidade para o curso noturno), pelo espaço (que não comportaria tal quantidade de pessoas), seja por outros compromissos - eu, por exemplo, estava em aula... e não pense em dizer que bons alunos estavam em aula enquanto vagabundos apoiavam a honrosa filósofa, já lhe disse que não é assim que se contrói argumentos.

Ao fim, vou me dar ao luxo de discordar de sua conclusão. Não acho que o PSDB deva chamar Chauí para cobrar-lhe explicações, mesmo porque um partido político não tem o poder de julgar as pessoas - salvo engano, já temos instituições públicas que para isso são mantidas. Acho sim que os tucanos deveriam ser corajosos o bastante para organizar ato semelhante junto a alguns dos futuros intelectuais do país. Mas, como eles são tucanos, eu tenho minha hipótese.

Murilo Mendes em suas próprias constelações

2011-02-06T18:32:00.001-08:00

convicto de que acima das igrejas, dos partidos, das fronteiras, todos os homens conscientes, em particular os escritores, devem unir-se contra a guerra, a massificação e a bomba atômica.

Roma, 14-2-1970

Murilo Mendes

O poeta escreverá, portanto, para manifestar suas constelações próprias.

Murilo Mendes

Partindo do pressuposto de que ler a obra de um autor é perceber a sua mitologia própria, constituída por suas imagens, estilos, etc., busca-se neste brevíssimo ensaio perceber como as constelações murilianas se fazem presentes em sua poética. Assim, através do contato entre os escritos críticos do autor, somados a apreciações críticas oriundas de estudos acadêmicos, pretende-se perceber como tal poeta entende o seu fazer poético e como este se concretiza dentro de sua criação – a saber, usaremos aqui o poema Choques para tal constatação.

Para analisar a obra de Murilo Mendes, não nos cabe uma abordagem tradicional em que a formalidade técnica esteja latente e aparente. A obra deste poeta nos transporta a uma realidade não imediata, nos obriga a sair de uma possível zona de conforto propiciada pelas tradições literárias a ele anteriores, e nos lança, ao menos inicialmente, ao objetivo de perceber a “própria articulação da linguagem poética” (Candido, p.81). O próprio autor reconhece este movimento como caro à sua obra conceituando o fazer literário não como um fim em si (a arte pela arte), mas sobretudo como um meio de comunicação escrita, uma técnica de comunicação. É também através desta percepção que chegamos a uma configuração da persona do poeta, sua configuração pessoal, inegavelmente presente e aparente em seus escritos artísticos e que, por refletir um homem imerso em um mundo específico, em um momento histórico específico, está intrinsecamente envolvida num todo social que lhe é contemporâneo.

Logo, levando-se em consideração o objeto aqui analisado – qual seja o poema Choques –, é necessário contextualizar o momento de sua produção e publicação. Este poema consta do livro Poesia e Liberdade, reunião de escritos produzidos entre 1943 e 1945 (publicados em 1947), período conturbado em âmbito nacional (sob a égide da ditadura do Estado Novo) e, principalmente, em nível internacional, com a presença nada imperceptível dos horrores causados pela II Guerra Mundial. Já este ponto nos esclarece a matéria central do poema analisado, a qual nos revela um poeta dialogando com sua contemporaneidade e delatando os choques provocados pela situação bélica instituida, notoriamente clara nos usos de temos como aviões de bombardeio ou ditador sentado na metralhadora.

Contudo o diálogo de Murilo Mendes com seu tempo não se dá apenas na matéria do poema, mas sobretudo em sua atitude frente o fazer poético. Bebendo nas fontes da vanguarda artística típica do modernismo, o poeta busca

a aproximação de elementos contrários, a aliança dos extremos, (...) o poema como um agente capaz de manifestar dialeticamente essa conciliação, produzindo choques pelo contato da ideia e do objeto díspares, do raro e do quotidiano etc. (MENDES, p.178).

É assim, por exemplo, na criação de imagens como a tempestade calcula ou armário que, inalterável, rumina. Este tipo de construção de imagem é bastante comum em produções que se pautam no surrealismo. É desta corrente artística que ele absorve procedimentos de colagem (montagem), notoriamente combinatórios, junção de imagens muito distantes para formar uma terceira, o encontro fortuito entre um guarda-chuva e uma máquina de escrever sobre uma mesa de dissecação de cadáveres. O artista, então, é compreendido como um centro de relações, o agente unificador entre imagens distantes.

Mas é também necessário levar em consideração a condição cristã do poeta convertido à fé católica. Longe de cega ou dogmática, sua cristianidade se revela na construção de uma poética que aponta para a transcendência. É no mínimo curiosa a somatória de catolicismo com surrealismo, pontos diametralmente distantes. Contudo, por um lado esta soma aponta para aquela aproximação inusitada anteriormente dita. E, por mais contraditória que possa parecer, podemos aliviar esta tensão percebendo que, de um lado, o surrealismo prega a transformação do mundo e, de outro, o catolicismo revela a vontade de transcendência. Assim, o autor aponta para um desacerto do mundo (sobretudo neste momento em que se depara com um ambiente de guerra) e, a partir da união insólita de imagens distantes, busca a comunhão do homem profanado por tal situação. A visão religiosa de Murilo Mendes prevê a humanidade como um corpo único cuja a cabeça é Cristo; logo, a guerra que coloca homens contra homens, separando-os de sua totalidade, é a profanação do todo divino. Em última instância, a dimensão cristã é o que faz com que o poeta afirme “que a poesia deve propor não só um conhecimento, mas ainda uma transfiguração da condição humana, elevando-nos a um plano espiritual” (Ibidem9, p.179). É exatamente este o movimento perceptível ao final do poema, com a pomba mirando a liberdade do horizonte.

Tendo posto estes preliminares apontamentos acerca da poética muriliana, olhemos mais atentamente para o poema para que seja possível melhor visualizá-la e, a medida do possível, ampliá-la.

Desde o título, o poema parece propor uma tensão violenta entre situações contrárias. O choque é dado sempre entre imagens de âmbito positivo (seja por conta da religiosidade ou do poder de transformação que carregam em seu âmago) e outras de mote negativo (seja pela passividade, seja pela situação de guerra). Acredita-se que esta tensão deve ser necessariamente violenta porque, em primeiro lugar, revela a configuração mundial em um estado bélico e, em segundo plano, aponta para a tendência político-ideológica que se apresentava como alternativa ao status quo, qual seja a transformação social através da implantação do sistema socialista^¹. Tem-se, então, nos primeiros dois versos, o choque violento entre os pensamentos furiosos, provavelmente provocados por uma discordância em relação à guerra, e a atitude em nada ativa dos outros que permanecem sem expressar-se física ou verbalmente frente a tal situação. Sucede-se a tais versos a tensão entre a religiosidade e a guerra (O choque dos cerimoniais antigos / Com a velocidade dos aviões), a transformação social proposta pelos ideiais socialistas (O choque da foice contra o cristal dos milionários) e, por fim, a não presença de boas notícias em relação ao silêncio das cidades abandonadas (O choque das roseiras emigrantes com o silêncio das linhas retas), completando assim o que aqui chamamos de primeiro momento do poema.

Antes de passar para a análise da segunda parte, chama a atenção o uso e construção da imagem “roseiras emigrantes”. Acredita-se que a análise isolada de tal composição seria suficiente, mas ao perceber sua recorrência, tem-se em mãos um instrumento para melhor compreensão desta mitologia muriliana. Em livro anterior, pode-se ler a seguinte passagem:

(...)

Acompanhado pelas rosas migradoras

Apascento os planos que gritam

E transmitem o antigo clamor do homem

Que reclamando a contemplação

Sonha e provoca a harmonia

(...)

Comunica-se com os deuses.^²

Neste trecho, as rosas, imagem recorrente para fazer menção aos ideais socialistas (A rosa do povo, a primavera dos povos, etc.), migram junto ao eu-lírico levando o grito que harmoniza a humanidade (a reconstrói como um corpo único e divino), o grito que transmite a vontade de comunhão humana e o faz entrar em contato com a transcendência. Esta mesma rosa, em Choque, posta em seu coletivo, não mais exerce seu movimento ao encontro do ser humano, mas está emigrando, saindo do espaço de enunciação do poema; ela deixa o local que agora está vazio de vozes, silenciado. Diria, o próprio autor, que “o adjetivo, (...) empregado com justeza recria o substantivo, e longe de se tornar um apêndice supérfluo, em muitos casos faz um bloco só com ele” (Ibidem, p. 178). É exatamente este preceito que pode ser aqui apreciado. Rosas migradoras, roseiras emigrantes. De um lado, o movimento ao encontro do homem para ajudar-lhe a vociferar suas ânsias; de outro, fuga ao homem, evitando seus silêncios por falta de esperança ou comunhão.

Já na segunda parte, as associações são mais surrealistas e causam tanto estranhamento quanto dificuldade de interpretação. É o momento em que se reforçam os apontamentos de Candido a respeito da necessidade maior de busca da articulação da linguagem poética quando defronte a um “poema livre”. Assim, o jogo entre claro/escuro, luz/sombra, movimento/passividade, trancendentalismo/imediatismo e coletivo/indivíduo demonstram, de uma maneira mais surrealista, o mesmo movimento da primeira parte, o choque violento entre os pólos positivos e negativos. Estes casos dão-se, respectivamente, pelas construções de imagens como tempestade x lúcido farol, águias arredando a noite x armário que, inalterável, rumina, tempo x altar da eternidade e, por fim, multidão sacrificada x ditador sentado na metralhadora. Observa-se, então, uma reiteração da poética muriliana, com o autor fazendo-se centro de relações que une tão diferentes imagens para a construção dialética de uma terceira imagem combinatória.

O mesmo artifício poético é utilizado no encerramento do poema (Choca-se a guilhotina erguida pelo erro dos séculos / Com a pomba mirando a liberdade do horizonte), contudo, percebe-se um outro aspecto da poética de Murilo Mendes já citado no início do ensaio. Este aspecto diz respeito à posição do poeta quanto à função da poesia, qual seja a ideia de que ela deve cumprir um fim maior, a transfiguração da condição humana. Assim, em conjunção com seus preceitos católico-cristãos, o poeta usa a pomba (imagem ambígua por poder representar tanto a paz quanto o Espírito Santo – uma das três pessoas da Santíssima Trindade) para mostrar a direção em que está a esperança. Num futuro? Sim. Mas um futuro necessariamente ligado à transcendência, o homem no seu reencontro com o criador numa possível vida além da terrena.

Desconsiderando a petulância em querer dar conta de uma poética tão complexa em tão poucas linhas (questão que nem mesmo toda a fortuna crítica a respeito do autor conseguiu englobar em sua plenitude), espera-se ter demonstrado aqui como é que a mitologia pessoal de cada autor é capaz de ajudar o leitor na compreensão de uma obra poética. Centro de relações, aproximações inusitadas, transcendentalismo cristão e tantos outros pontos que poderiam denotar incoerência linguística, conceitual ou estética, aqui se mostraram como estrelas que compõem as constelações de genialidade de Murilo Mendes.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

CANDIDO, Antonio. “Pastor pianista/pianista pastor”. In. Na sala de aula: caderno de análise literária. São Paulo: Ática. (p.81-95).

MENDES, Murilo. “A poesia e o nosso tempo”. In. CANDIDO, Antonio; CASTELLO, José Aderaldo. Presença da literatura brasileira. Vol. III. Modernismo. São Paulo/Rio de Janeiro: Difel, 1975 (p. 176-181).

_______________. “Choques”. In. Poesia e liberdade. Rio de Janeiro/São Paulo: Record, 2001. (p.99)

MERQUIOR, José Guilherme. “À beira do antinunivverso debruçado”. In. Murilo Mendes: antologia poética. Brasília: Fontana. (p.11-22).

1 É necessário lembrar que, em Marx, a tomada do poder por parte do proletariado é necessariamente uma atitude violenta – o que, para este ensaio, não pode ser entendido como algo negativo, uma vez que é parte da ideologia adotada pelo prórpio autor.

2 O pastor pianista. In. Visionário.

O bibliotecário

2011-02-06T18:13:00.001-08:00

Tal fue la primera intrución del mundo fantástico en el mundo real

(Tlön, Uqbar, Orbis Tertius)

Um jovem¹ busca escrever um ensaio sobre um escritor de ensaios sobre literatura. Tarefa árdua a que se dedica com afinco, suor e dúvidas, muitas dúvidas. A intenção é um estudo comparativo sobre, a princípio, duas obras² de um determinado autor – que por hora daremos o nome hipotético de Borges –, para o qual já lhe foi imposta a dificuldade de não se tratarem estes textos elegidos de ensaios sobre teoria literária, senão contos fantásticos³. Por sorte – pelo menos foi esta a sua impressão – ou artifício da bibliotecária que lhe orienta em Babel⁴, a primeira cifra aparente lhe foi dada pela espiral da nota de rodapé de Ficções, ligadura introdutória ao Livro de areia.

Letizia Álvarez de Toedo ha observado que la vasta Biblioteca es inútil; en rigor, bastaría un solo volumen, de formato común, impreso en cuerpo nueve o en cuerpo diez, que constara de un número infinito de hojas infinitamente delgadas (…) El manejo de ese vademecum sedoso no sería cómodo: cada hoja aparente se desdoblaría en otras análogas; la inconcebible hoja central no tendría revés.

Mas o cíclico movimento do universo – se é que seja um movimento propriamente dito – lançou-lhe noutra espiralada escada que ligava um andar a outro de sua própria biblioteca – que pouco se diferencia de todas as outras bibliotecas e que, por extensão, nada mais é que um outro hexágono da Biblioteca – e, de volta ao princípio, emperrou-o na dúvida. Estava então e agora perdido naquele lugar à direita de um pátio, em que o autor, aproveitando-se do descuido dos funcionários, largou seu próprio livro de autoria alheia “numa das úmidas prateleiras”.

Confuso dentro deste labirinto, buscou de livro em livro um alívio que pudera ser imediato, sem perceber que era esse imediatismo temporal o que lhe atrapalhava. Pensava em sequências quando devia pensar em percepções e saber que tudo aquilo que lá existia, até mesmo o que existia fora de lá, só era possível através de sua própria percepção. Não se via como o próprio autor, que é um único e todos ao mesmo tempo – o tempo da leitura⁵; e não se percebia diante de um espelho do mundo.

II.

A música, os estados de felicidade, a mitologia, os rostos trabalhados pelo tempo, certos crepúsculos e certos lugares querem nos dizer algo, ou algo disseram que não deveríamos ter perdido, ou estão a ponto de dizer algo; essa iminência de uma revelação que não se produz é, quem sabe, o fato estético

(In. A muralha e os livros)

Já tinha se percebido num labirinto e que a saída deste dependeria apenas de si mesmo como leitor. Assim, percorreu a biblioteca com a sua própria biblioteca na cabeça, buscando explicações a partir daquilo que grandes lhe sopraram ao ouvido ou projetaram em seus óculos. Pensou um pouco e analisou o local: uma biblioteca com andares hexagonais. Guardou a informação em algum canto da memória. Outras referências: lembrava-se de terminologias (weltiliteratur, literatura comparada, mise en abyme⁶, literatura fantástica, etc.) e nomes (Arrigucci, Olmos, Cervantes, Hume, Berkeley, Jauss, etc.). Procurou por esses para lhes solicitar apoio. Deu-se, então, o (re)início dos conflitos.

Iniciado pela noção de mise en abyme, lembrava-se de que esta pressupunha a introdução de uma obra de arte dentro de outra obra de arte, como na percepção de uma criança diante uma lata de biscoitos que traz ilustrada em seu rótulo uma lata de biscoito, abrindo uma sequência de repetições desta mesma figura com projeção ao infinito. Não era necessariamente uma novidade, pois já havia percebido esta dinâmica em Withman e Balzac, os quais se prestaram a narrativas (notoriamente produções artísticas) que contavam sobre outras produções artísticas. Ainda assim, não era necessariamente o que havia em suas mãos, uma vez que aqueles lhes mostravam a literatura discutindo as artes plásticas ou a música. O que possuía era a literatura discorrendo sobre si mesma, sobre sua feitura. E teve sua primeira epifania: “Al procedimento pictórico de insertar un cuadro en un cuadro, corresponde en las letras a de interpolar una ficción en otra ficción.”(BORGES, 2007, p.532).

Olhou ao redor seu redor... Recompôs-se e continuou...

A noção vertiginosa desta repetição ao infinito o fez abrir o leque de possibilidades de sua manifestação. Em primeiro lugar, uma relação estreita entre escritor, personagem e leitor – a qual lhe pareceu que deveria ter sido percebida quando posto frente ao Cervantes que julga e critica Cervantes em Don Quijote. “Tais inversões sugerem que, se os personagens de uma ficção podem ser leitores ou espectadores, nós, seus leitores ou espectadores, podemos ser fictícios”. (BORGES, 2007, p.65).

Depois, uma extensão do conceito que apontava para a interpretação daquele lugar como metáfora para o mundo, um espelhamento deste. Assim, apoiado pela voz de outros tantos, pode ver que

O mundo, segundo Mallarmé, existe para um livro; segundo Bloy, somos versículos ou palavras ou letras de um livro mágico, e esse livro incessante é a única coisa que há no mundo: melhor dizendo, é o mundo. (BORGES, 2007, p.136)

A junção de ambas as noções lhe custou mais trabalho, contudo pode perceber a Biblioteca como uma metáfora para o próprio mundo. A diferença entre mundo e ficção seria muito estreita. Na verdade, as explicações sobre o mundo, sua origem e materialidade, nada mais são do que enredos fantásticos de um livro único e infinito, tão eterno quanto a areia. Livro este escrito por todos os escritores – não há um autor especificamente, tudo faz parte de um mesmo conto, romance, poesia... uma mesma literatura feita por um escritor/entidade, somatória de todos escritores (passados, presentes e futuros).

III.

¿Cuál de los dos escribe este poema

de un yo plural y de una sola sombra?

¿Qué importa la palabra que me nombra

si es indiviso y uno el anatema?

(In. Poema de los dones)

– Então a Biblioteca é formada por todos os homens e estes são os escritores?

– Que bom que te questionas, meu caro. Atitude cara à literatura fantástica, já que retoma gregos de outrora. Ainda que uma resposta exata não seja simples, talvez impossível, tentemos aclarar a escuridão. Já sabemos que a Biblioteca nada mais é que uma metáfora para o mundo. Correto?

– Sim.

– Pois bem, ela só existe a partir daquilo que percebemos como Biblioteca e é também por isso que ela pode ser identificada dentro daquela metáfora. Assim, só podemos entender as coisas do mundo quando as percebemos. “A maçã não pode ter gosto por si mesma – nem na boca de quem come. É preciso um contato entre elas.” (BORGES, 2007, p.12).

– Exatamente.

– “O mesmo acontece com um livro ou com uma coleção deles, uma biblioteca. Pois o que é um livro em si mesmo? Um livro é um objeto físico num mundo de objetos físicos. É um conjunto de símbolos mortos. E então aparece o leitor certo, e as palavras – ou antes, a poesia por trás das palavras, pois as próprias palavras são meros símbolos – saltam para a vida, e temos uma ressurreição da palavra” (op. cit).

– Então a literatura não é produto de escritores?

– A literatura nada mais é que a arte produzida pelo leitor, só existe na materialidade que o leitor lhe dá. Sem leitor, é um objeto morto no espaço. Com o leitor, ela se realiza, vive, e é recriada segundo suas experiências e vontades. A literatura não é arte da escritura, mas sim a arte da leitura.

IV.

O outro me sonhou, mas não me sonhou rigorosamente. Sonhou, agora o entendo, a impossível data no dólar

(In. O outro)

Eis uma previsão:

Não tardará o dia em que nosso bibliotecário acordará e perceberá que tudo foi um sonho. Melhor, é provável que desperte e não saiba se sino douto ou lepdóptero. Em dúvida, talvez perceba que fora criado por seus precursores e que também os criou através da bicicleta dos seus óculos. E, se diante disso, terá sua vista dilatada e compreenderá a weltliteratur não como um compêndio de fulano que leu cicrano, mas como um real contato entre as diversas culturas, artes, sua própria arte e filosofia.

“As invenções da filosofia não são menos fantásticas que as da arte”

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

ARRIGUCCI JR, D. “Borges ou do conto filosófico”. In: Outros achados e perdidos. São Paulo, Companhia das letras, 1999.

BORGES, J.L. Esse ofício do verso. São Paulo: Companhia das Letras, 2007.

__________. Ficciones. Madrid: Alianza Editorial, 2009.

__________. O fazedor. Tradução de Josely Vianna Baptista. São Paulo: Companhia das Letras, 2008.

__________. O livro de areia. Tradução de Davi Arrigucci Jr. São Paulo: Companhia das Letras, 2009.

__________. Outras inquisições. Tradução de Davi Arrigucci Jr.. São Paulo: Companhia das Letras, 2007.

OLMOS, A.C. “Um retrato do artista” e “Um ensaio de leitura: o livro infinito” In: Por que ler Borges. São Paulo, Globo, 2005.

1Porque o termo jovem não perdura numa biblioteca de forma imutável.

2E ainda mal sabe o pobre coitado que comparará uma mesma obra, ainda que busque a ilusão da existência de outros autores no universo.

3Novamente, um pobre coitado inocente.

4Nem sempre os bibliotecários de Babel são fáceis de ser encontrados ou identificados. Houve um para o qual criaram um culto por conhecer o exemplar fundamental de todo conhecimento, mas não há provas suficientes sobre sua existência, tampouco do livro que teria lido e escondido em um dos tantos hexágonos da Biblioteca.

5“Todos los hombres, en el vertiginoso instante del coito, son el mismo hombre. Todos los hombres que repiten una línea de Shakespeare, son William Shakespeare”.

6Para qual preferiu mais tarde “ficcíon en outra ficción”.

Consciência do abrir mão

2010-03-22T18:33:00.000-07:00

De súbito na mente sozinho
Sem canto num escuro de som
Esparço-me certa vez ainda disso?
E se, será que será bom?

Em mim ser sinto justo ensino
Sereno-me assim de antemão.
Eudemônios de então maldito fico
Diluto no turno por que vão

(E por vão, temporário).

A consciência do abrir mão

2009-11-30T13:37:00.000-08:00

Cochicha na mente sozinho
No canto obtuso do som
Será que um dia largo isso?
E se, será que será bom?
Em mim ser sinto justo ensino
Sereno-me assim de antemão.
De eudemônios maldito fico
Diluto no turno por que vão
(E por vão, temporário).

2009-04-15T17:31:00.000-07:00

EFEMERIDADES

Malditos sejam todos os que nos reuniram nesta mentira gigantesca e nos obrigaram a continuar aqui. Tudo pode ser simples e nos fizeram complexos. Tudo pode ser doce ignorância, e nos quiseram sábios. Fiquem, então, com a sapiência que o pouco tempo pode dar, pois o tempo agora é mera contagem regressiva.

A última ceia

2009-03-31T20:57:00.000-07:00

Não em riste. Tampouco pendular, fixa ao chão. Apenas as janelas dissolvidas no horizonte. Atrás dois passos caiu-me um braço e um solícito agora toca o toco do ombro:

- Moço, seu braço.

- Não, obrigado.

CORTÉS E FOUCAULT: Uma breve reflexão sobre a função autor

2008-01-04T11:01:00.000-08:00

INTRODUÇÃO

Foucault (1997) apresenta uma instigante reflexão a respeito do autor contemporâneo, fazendo observações acerca de sua origem, características e funções, entre outros pontos de seu texto. Tal reflexão se torna instigante porque o próprio autor revela que sua intenção não é montar um arcabouço teórico estanque, mas sim, por à prova suas indagações e incitar a crítica ocidental a pensar sobre o assunto. Assim sendo, o presente trabalho traz uma breve análise sobre os termos levantados por este autor e, a fim de realizar uma reflexão a respeito da aplicabilidade de seus conceitos, compara tal teoria a um texto anterior à época atual, qual seja a Segunda Relación escrita pelo capitão espanhol Hernán Cortés. Desta forma, tenta-se perceber se a função autor idealizada por aquele teórico é um fenômeno puramente contemporâneo que se manifesta e cristaliza-se dentro da sociedade ocidental capitalista, ou se é um fenômeno que se forma dentro do desenvolvimento literário propriamente dito, transformando-se em consonância ao movimento histórico que culmina em nosso tempo.

1. Foucault e a função autor

Em uma palestra proferida em 1969 à Société Française de Philosophe, Foucault (1997) surpreende os espectadores e, ao invés de mostrar-lhes um trabalho pronto, apresenta-lhes algumas hipóteses em que estava trabalhando a respeito de autores. Nesta palestra, ele demonstra sua particular visão acerca do que é a função de um autor e como este se forma na sociedade contemporânea, demonstrando assim suas características e formas de assimilação dentro do meio ocidental em que estamos inseridos até hoje. Com base no texto desta conferência, é possível captar diversas informações interessantes e instigantes sobre tal tema.

A função autor é definida como tipicamente capitalista, nascida da individualização da história e da escrita. Autor, unidade primeira e fundamental da literatura – ao lado da obra propriamente dita –, não pode desta forma ser interpretado como algo exterior ao texto, menos ainda uma entidade descartável, como poderiam considerar correntes literárias que interpretam a obra por ela mesma, tal qual o formalismo russo, por exemplo. O autor é parte integrante na obra, é um ser entre o escritor real e o narrador, que faz escolhas imersas em ideologias sociais e contextos históricos, bem como dá (ou não) credibilidade e identidade ao texto escrito. É tamanha sua importância hoje que não se faz comum a leitura de textos anônimos e, mais além, há relatos de diversos textos de circulação em massa (prioritariamente através de correios eletrônicos e outras formas de comunicação eletrônica escrita) que, para ganhar credibilidade, são freqüentemente enviados com a falsa assinatura de renomados escritores. Hoje estamos sempre perguntando a qualquer texto

(...) de onde é que veio, quem o escreveu, em que data, em que circunstâncias ou a partir de que projeto. O sentido que lhe conferirmos, o estatuto ou o valor que lhe reconhecermos dependem da forma como respondermos a estas questões. E se, na seqüência de um acidente ou da vontade explícita do autor, um texto nos chega anônimo, imediatamente se inicia o jogo de encontrar o autor. O anonimato literário não nos é suportável; apenas o aceitamos a título de enigma. (Foucault, p.49-50)

O autor é mais que um nome próprio, é palavra que carrega também uma descrição e uma designação – de escola literária, de tipo de texto, de local e tempo histórico e geográfico, entre outros. É um nome que pode creditar valores, positivos ou negativos, ao texto a que está ligado; atribui um papel ao discurso, classifica-o; e faz com que textos se relacionem. Contudo não é um nome próprio necessário em todos os textos. Enquanto o anonimato não é bem-vindo na maioria das narrativas, há alguns textos em que tal função é dispensável, mesmo dentro da nossa realidade. “A função autor é, assim, característica do modo de existência, de circulação e de funcionamento de alguns discursos no interior da sociedade” (Ibidem, p.46).

Esta função autor apresenta, basicamente, quatro características:

1. É um objeto de apropriação: nasce antes da concretização da sociedade capitalista, pela necessidade de punição, ou seja, pela necessidade de se conhecer a procedência de textos que pudessem ser considerados contraventores, seja por determinado governo, seja pela autoridade de alguma religião – fato muito comum no período de Inquisição, por exemplo. Contudo, firma-se como necessidade quando, junto ao advento da cristalização da sociedade capitalista, no final do século XVIII e início do XIX, os autores estabelecem uma relação de propriedade melhor definida, com a qual poderiam obter benefícios para si mesmo através de acordos trabalhistas, o que não necessariamente lhes livrou da punição já instituída – vide obras censuradas em diversas formas de ditadura, por exemplo.

2. Não é uma noção absoluta e imutável: a recepção do autor varia no tempo e no espaço; o nome pode ser considerado importante ou não segundo a forma de recepção e análise que cada tempo e local garantem e/ou procuram na obra.

3. Estabelece um estatuto valorativo: a função autor confere valor ao texto. Por sua vez, tal fato não é espontâneo, é, em verdade, a construção social e histórica de um sujeito. A obra defini-se, então, como resultado da operacionalização racional de um indivíduo e é parte de um projeto efetuado por alguém imerso em escolhas individuais e coletivas, ou seja, contextualmente influenciadas.

4) A função autor não define apenas este, ela faz com que este mesmo autor seja uma cisão do locutor interno ao escritor real, conformando diversos “eus” presentes no texto.

Em resumo, pode-se dizer que

(...) a função autor está ligada ao sistema jurídico e institucional que encerra, determina, articula o universo dos discursos; não se exerce uniformemente e da mesma maneira sobre todos os discursos, em todas as épocas e em todas as formas de civilização; não se define pela atribuição espontânea de um discurso ao seu produtor, mas através de uma série de operações específicas e complexas; não reconduz pura e simplesmente a um indivíduo real, podendo dar lugar a vários “eus” em simultâneo, a várias posições-sujeitos que classes diferentes de indivíduos podem ocupar. (p.56-57)

Apoiado em tais definições, o presente trabalho segue em sua segunda parte tentando não mais provar a compatibilidade contemporânea de tais afirmações, mas perceber se tais apontamentos já faziam parte de narrativas escritas anteriormente ao nosso período atual, buscando exemplo que possa questionar tal característica autoral como parte fundada na sociedade capitalista agora consolidada.

2. Uma leitura sobre as cartas de Cortés

Hernán Cortés foi um colonizador espanhol nas Américas durante a época da conquista e colonização desta região. Espanhol nascido provavelmente em 1485 em Medellín, atual província de Badajoz, foi mandado pela coroa espanhola ao Caribe para exercer trabalhos administrativos, de onde foi convocado a participar, junto ao conquistador Diego Velázquez, da conquista da ilha de Cuba em 1511, oportunidade em que obteve sua primeira experiência militar. Depois de um grande esforço político, conseguiu a patente de capitão junto a Velázquez e, em outubro de 1518, tornou-se dirigente em uma expedição à Yucatán, região em que hoje está o México. A princípio, sua função era travar acordos comerciais com os indígenas da região, porém Cortés rompeu com Velásquez e fundou uma vila independente, a qual respondia diretamente à coroa. É neste contexto que ele principia suas cartas ao rei da Espanha, Carlos V, as quais serão aqui analisadas[1]. As cartas tinham como propósito a legalização de sua intenta, contrapondo-se às cartas que Velásquez também dirigia ao rei contando sobre a rebeldia daquele capitão. Foram feitas cinco cartas (também chamadas de relações) entre 1519 e 1526, período em que Cortés conseguiu ser nomeado o governador da Nova Espanha (ou seja, das novas terras conquistadas pela coroa).

O texto aqui analisado foi feito em 1520, segundo data assinalada pelo próprio punho do autor, e discorre sobre três temas bem definidos. Segundo Gómez (2006, p.48)

La primera narra las incidencias de la larga marcha por el interior de México que culmina con la entrada en Tenochtitlán. En la segunda se describen con detalle la gran ciudad, sus gentes y costumbres, incluyendo todo lo relativo al servicio de Motecuhzoma. La tercera comienza con la llegada de Narváez a Veracruz, y narra su enfrentamiento con Cortés, la vuelta de éste a Tenochtitlán, la rebelión de los mexicas que consiguen expulsar a los españoles de la ciudad (la Noche Triste) y la retirada de éstos a Tlaxcala, donde consiguen reponerse y fundar una ciudad, Segura de La Frontera.[2]

As cartas de Cortés apresentam uma dupla e clara intenção. De um lado, ele pretende demonstrar pormenorizadamente as características geográficas, econômicas e sociais de uma terra ainda desconhecida, claramente para tornar claro ao seu receptor quão rentável é a dominação daquele local. Por outro lado, tenta creditar valor a si mesmo, demonstrando sua coragem e fidelidade ao rei de Espanha, a qual é conquistada tempos mais tarde com sua nomeação para governador do México. Nota-se, ainda, uma engenhosa estrutura na Segunda Relação. Sua composição, conforme dito acima, tem na primeira parte grandes momentos de coragem e audácia que o próprio protagoniza, buscando comprovar que é digno da confiança real; segue então a descrição minuciosa a respeito dos hábitos e do ambiente local, a fim de incitar o euforismo de seu leitor. Já munido de todo esse arcabouço, ele finaliza com um fato isolado de derrota pessoal, contudo mostrado de forma a preservar seu valor e finalizado com impressionante otimismo, reforçando o potencial da terra e solicitando maiores investidas para a conquista sólida de tal espaço.

É interessante também notar que o protagonista – que é o próprio Cortés – é mostrado de forma diferente no decorrer da narrativa. Em momentos de ação, em que está em jogo a sua credibilidade como militar e político, o personagem principal é mostrado como um homem ativo, de coragem e sábias decisões. Os verbos são majoritariamente em primeira pessoa, sempre com o singular para ações de cunho político e plural em momentos de combate (principalmente na primeira e na terceira parte do texto), como se mostra nos trechos abaixo:

Yo le torné aquí a decir y replicar el gran poder de Vuestra Majestad, y [que] otros muy muchos y muy poder mayores señores que no Muteeçuma eran vasallos de Vuestra Alteza y aun que no lo tenían en pequeña merced, y que ansí lo había de ser Muteeçuma y todos los naturales destas tierras (p.163)

Y llegaran dos mensajeros llorando, diciendo que los habián atado para los matar y que ellos se habían escapado aquella noche. Y no dos tiros de piedra dellos asomó mucha cantidad de indios muy armardos y con muy grand grita (...) Y yo les comencé a facer mis requirimientos en forma con laslas lenguas que conmigo llevaba (...) y cuanto más me paraba a los amonestar y requerir con la paz tanto más priesa nos aprovechaban requerimientos ni protestaciones, comezamos a nos defender como podíamos, y ansí nos llevaron peleando hasta nos meter entre más de cient mill hombres de pelea que por todas partes no tenían cercados. (p.176)

(...) puse en ella imágenes de Nuestra Señora y de otros santos que no poco el dicho Muteeçuma y los naturales sintieron. Los cuales primero me dijeron que no lo hiciesse porque si se sabía por las comunidade3s se levantraían contra mí (...) Yo les hice entender con las lenguas cúan engañados estaban en tener su esperanza en aquellos ídolos que eran hechos por sus manos de cosas no limpias, y que habían de saber que había un solo Dios universal señor de todos, el cual había criado el cielo y la tierra y todas las cosas y que hizo a ellos y a nosotros (...) Y les dije todo lo demás que yo en este caso supe para los desviar de sus idolatrias y atraer al conoscimiento de Dios Nuestro Señor. (p.238-239)

Em outros momentos, ele demonstra um desenvolvimento mais direto, sucinto, quase técnico. Por vezes, sua narrativa mostra-se como uma espécie de relatório aos monarcas espanhóis, sendo divido em partes bem definidas por temas, tais como localização e características geográficas, organização política e comercial da cidade, hábitos do líder Montezuma e dos moradores locais, entre outros. Quando fala da cidade, o texto apresenta-se impessoal, com verbos conjugados majoritariamente na terceira pessoa, como nos trechos abaixo:

Esta grand cibdad de Temixtitán está fundada en esta laguna salada, y desde la tierra firme hasta el curepo de la dicha cibdad por cualquier parte que quisieren entrar a ella hay dos leguas. Tiene cuatro entradas todas de calzada hecha a mano tan ancha como dos lanzas jinetas. (p.233)

(...)

Hay en esta grand cibdad muchas casas muy buenas y muy grandes. Y la causa de haber tantas casas prencipales es que todos los señores de la tierra vassalls del dicho Muteeçuma tienen sus casas en la dicha cibdad y residen em ella cierto tiempo del ano, u demás desto hay en ella muchos cibdadanos ricos que tienen ansimismo muy buenas casas. (p.241)

O que se pode notar, então, é que a narrativa empreendida por Cortés denuncia um homem de ação, alguém que exercia um papel de ativo e de liderança na expedição – que se pode comprovar não só pelo aspecto técnico que sua narrativa às vezes apresenta, mas também pela presença física do autor nas histórias que ele mesmo conta.

3. APROXIMAÇÕES E CONSIDERAÇÕES FINAIS SOBRE OS TEXTOS

Ao contrapor a teoria ao texto narrativo, é possível verificar vários pontos de aproximação entre ambos. Se para Foucault, o autor é parte integrante e indissociável da análise literária, prova-se que com Cortés não se pode agir de forma diferente. Ao contrário, personagem de um momento histórico importantíssimo para a atualidade, a contextualização deste autor é fundamental para entender as intenções e formas de sua escrita. De um lado, vemos um escritor típico das crônicas do descobrimento, que relata e descreve a terra ainda inexplorada com a preocupação de ser fiel e/ou incentivar a euforia da realeza espanhola. É um escritor de seu tempo, imerso na escolha não só do relato, mas também da auto-promoção e auto-afirmação como grande político, explorador e militar. Põe-se já aqui uma característica forte em seu texto em relação à teoria. Ora, o texto é de meados dos século XVI, um período de transição entre sistemas econômicos, identificado por diversos termos como pré-capitalismo, período de acumulação capitalista, mercantilismo, entre outros. Fato é que todos corroboram para a idéia de uma passagem histórica, embrião do que temos hoje consolidado. Se Foucault diz que só com a sociedade capitalista já concreta é que os autores assumem um lugar de beneficiário com a escrita – não mais meros homens passíveis de punição –, Cortés já demonstra que os benefícios já eram solicitados em seu tempo. A primeiro momento não voga o pecuniário, mas um valor quase subjetivo de afirmação e reconhecimento, o que, mais tarde, é recompensado com nomeações e cargos mais importantes dentro da organização do império espanhol.

Quanto ao valor, Cortés também lhes impõe recepções diversas, tanto em seu tempo quanto nos dias de hoje. Antigamente, conquistou sua posição e deu crédito as suas próximas cartas. Hoje, ainda varia entre o engenhoso escritor na visão de Gomés (1997) e o cruel conquistador e usurpador espanhol na visão de Galeano (1981). Não é inequívoco, tampouco universal, mas confirma-se como presente e indissociável.

Uma outra característica é extremamente interessante nesta análise. Há uma nítida confluência entre o escritor real (indivíduo), o locutor interno (narrador) e o autor. A construção da obra de Cortés é tão engenhosamente posta que cria e conflui estas três instâncias de uma mesma pessoa. O escritor real, capitão e conquistador espanhol, é retratado e transformado em personagem quase fictício e mitológico na narrativa, dono de um caráter elevado, de ações concretas, corretas e quase impecáveis. Além disso, é o escritor real quem colhe os louros concretos em sua época. É ele quem é promovido e reconhecido pelas bravuras daquele personagem. Já o narrador, personificação maior dessa personagem, molda-se a despeito desta intencionalidade interna contida na obra, agindo e falando de acordo com o momento narrativo. Ao fim, o autor é quem fecha este ciclo, criando o valor da obra, assumindo seus benefícios e riscos a que se poderia estar exposto legalmente.

Sendo assim, o que se pode perceber ao fim desta brevíssima reflexão, é que o conceito de Foucault é inequivocamente aplicável ao nosso tempo, porém não é uma construção de nossa sociedade. Parece, através do que fora aqui exposto, que é o resultado de um desenvolvimento histórico maior, que abrange outros períodos e momentos da própria prática escrita e narrativa ocidental. Obviamente não se faz aqui um decreto fundamental, posição consolidada nem mesmo por quem aqui escreve. Uma opinião mais contundente contaria com análises mais profundas e comparativas, buscando acompanhar este processo em outros cronistas como Bernal Díaz ou Inca Garsilaso, por exemplo. Mas, assim como o próprio Foucault diz, o que se pretende é incentivar a crítica e a reflexão, e não sufocar o pensamento entre muros intransponíveis, ainda que pouco sólidos.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

CORTÉS, Hernan. Segunda Relación. In.: Cartas de Relación. Madri: Clásicos Castalia, 1993. (p.159-309)

FOUCAULT, Michel. O que é um autor? S.L.: Passagens, 1997, p.29-71

GALEANO, Eduardo H. As veias abertas da América Latina. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1981. 309p.

GOMÉZ, Ángel Delgado. Introducción. In. CORTÉS. H. Cartas de Relación. Madri: Clásicos Castalia, 1993. (p.9-72)

[1] Em verdade, para a análise que se pretende neste pequeno trabalho, os esforços acadêmicos estarão concentrados mais na segunda relação. Outras relações serão apenas citadas quando uma comparação se fizer necessária.

[2] Essas partes estão contidas, respectivamente, nas seguintes páginas: de 159 a 206; de 206 a 248; e de 248 a 309.

CONTRARIEDADES: Brevísssima análise sobre um poema de Cesário Verde

2008-01-04T10:14:00.000-08:00

(Uma interessante tensão entre duas instâncias que brigam dentro de um mesmo homem. Foi doloroso pela dúvida da certeza de ainda ser capaz e pela insegurança de ainda não se sentir apto, mas os resultados foram bons e ajudam a serenar a alma - Dezembro de 2007)

CONTRARIEDADES

Eu hoje estou cruel, frenético, exigente;
Nem posso tolerar os livros mais bizarros.
Incrível! Já fumei três maços de cigarros
----- Consecutivamente.

Dói-me a cabeça. Abafo uns desesperos mudos:
Tanta depravação nos usos, nos costumes!
Amo, insensatamente, os ácidos, os gumes
----- E os ângulos agudos.

Sentei-me à secretária. Ali defronte mora
Uma infeliz, sem peito, os dois pulmões doentes;
Sofre de faltas de ar, morreram-lhe os parentes
----- E engoma para fora.

Pobre esqueleto branco entre as nevadas roupas!
Tão lívida! O doutor deixou-a. Mortifica.
Lidando sempre! E deve a conta na botica!
----- Mal ganha para sopas...

O obstáculo estimula, toma-nos perversos;
Agora sinto-me eu cheio de raivas frias,
Por causa dum jornal me rejeitar, há dias,
----- Um folhetim de versos.

Que mau humor! Rasguei uma epopéia morta
No fundo da gaveta. O que produz o estudo?
Mais duma redação, das que elogiam tudo,
----- Me tem fechado a porta.

A critica segundo o método de Taine
Ignoram-na. Juntei numa fogueira imensa
Muitíssimos papéis inéditos. A imprensa
----- Vale um desdém solene.

Com raras exceções merece-me o epigrama.
Deu meia-noite; e em paz pela calçada abaixo,
Soluça um sol-e-dó. Chuvisca. O populacho
----- Diverte-se na lama.

Eu nunca dediquei poemas às fortunas
Mas sim, por deferência, a amigos ou a artistas.
Independente! Só por isso os jornalistas
----- Me negam as colunas.

Receiam que o assinante ingênuo os abandone,
Se forem publicar tais coisas, tais autores. Arte?
Não lhes convém, visto que os seus leitores
----- Deliram por Zaccone.

Um prosador qualquer desfruta fama honrosa,
Obtém dinheiro, arranja a sua coterie;
E a mim, não há questão que mais me contrarie
----- Do que escrever em prosa.

A adulação repugna aos sentimentos finos;
Eu raramente falo aos nossos literatos,
E apuro-me em lançar originais e exatos
----- Os meus alexandrinos...

E a tísica? Fechada, e com o ferro aceso!
Ignora que a asfixia a combustão das brasas,
Não foge do estendal que lhe umedece as casas,
----- E fina-se ao desprezo!

Mantêm-se a chá e pão! Antes entrar na cova.
Esvai-se; e todavia, à tarde, fracamente
Oiço-a cantarolar uma canção plangente

----- Duma opereta nova!

Perfeitamente. Vou findar sem azedume.
Quem sabe se depois, eu rico e noutros climas,
Conseguirei reler essas antigas rimas,
----- Impressas em volume?

Nas letras eu conheço um campo de manobras;
Emprega-se a réclame, a intriga, o anúncio, a blague,
E esta poesia pede um editor que pague
----- Todas as minhas obras...

E estou melhor; passou-me a cólera. E a vizinha?
A pobre engomadeira ir-se-á deitar sem ceia?
Vejo-lhe luz no quarto. Inda trabalha. E feia...
----- Que mundo! Coitadinha!

A observação atenta ao poema de Cesário Verde acima citado pode levar a frutíferas análises sobre a forma como o poeta tenta capitalizar simbolicamente sua obra e a si próprio. Antes, porém, será necessário um também breve passeio pela teoria sociológica para que se torne claro os pontos e posicionamentos a serem assumidos no presente trabalho.

Em Bourdieu tem-se que a sociedade usa do conceito de capital simbólico para definir um valor dado às coisas (incluindo o homem) que, em muitas vezes, transcende o valor de troca nelas embutidos. Os grupos não são, neste autor, representados apenas pela classe, mas sim (e especialmente) pelos campos. Neste sentido, a forma como o sujeito se apropria da natureza, como ele se “comporta” frente à organização do sistema de produção, não é o principal modo para identificar a qual classe (proletariado ou burguesia) pertence, a instância definidora é maior que a determinação histórica e/ou econômica, sendo pois determinada pela carga simbólica que a este sujeito é atribuída – o que não deixa de ser uma moeda de troca dentro da sociedade, ainda que não palpável.

Com relação aos literatos, temos então que considerá-los dentro deste esquema de valorização simbólica que a todos abrange, o que nos leva necessariamente à constatação de um campo específico de artistas e intelectuais, formado por tais tipos de produtores e que, necessariamente, está ligado ao grupo maior que detém o poder. O campo autônomo de intelectuais e artista passa a ser uma fração da burguesia que não necessariamente a representa, mas que intrinsecamente está ligado a ela. Um campo intelectual e artístico é a forma de atribuir valor a este grupo de pessoas que têm comportamentos produtivos e capacidades específicas dentro de um esquema maior, que é o próprio modo de produção. E, por mais autônomo que este queira transparecer – influindo os valores simbólicos, indicando quem são os que têm maior e menor valor dentro do campo –, ainda assim está estritamente ligado ao todo do grupo dominante, bem como à eterna relação e/ou tensão com as outras frações da burguesia.

(...) a condição básica consiste em construir o campo intelectual (por maior que seja sua autonomia, ele é determinado em sua estrutura e em sua função pela posição que ocupa no interior do campo do poder) como sistema de posições predeterminadas abrangendo, assim, como os postos de um mercado de trabalho, classes de agentes providos de propriedades (socialmente construídas) de um tipo determinado. (...) Quando se trata de explicar as propriedades específicas de um grupo de obras a informação mais importante reside na forma particular da relação que se estabelece objetivamente entre a fração dos intelectuais e artistas em seu conjunto e as diferentes frações das classes dominantes. (Ibidem, p.190-191)

Ao considerar o século de nosso poeta (XIX), vê-se que o campo intelectual e artístico conquista uma autonomia bastante relevante na sociedade, não há mais quem lhes estabeleça regras de forma direta. Contudo, internamente, há uma normalização de seus hábitos (formas de divulgação, pesquisa, produção, etc.). A briga pelo poder neste (e em qualquer outro campo autônomo) passa a ser interna.

Ao notarmos, ainda em uma perspectiva histórico-sociológica, a biografia de Cesário Verde (Reis, p.398), é perceptível alguns aspectos interessantes para iniciarmos a análise. O poeta é oriundo da fração comerciante da burguesia – ambiente pouco propício à criação poética –, não concluiu nenhum curso em nível superior e pouco conseguiu publicar durante a sua breve vida – não por falta de produção e sim de aceitação. O reconhecimento a Cesário Verde é póstumo, o que muitas vezes é indicado como fator intensificador de sua parca biografia conhecida.

Contrariedades é construído no momento em que “tendo adquirido a atitude de observação que permitira uma certa representação do espaço urbano, Cesário desenvolve e particulariza essa atitude” (Ibidem, p.402), mas acredita-se aqui que tal representação está mais ligada a uma auto-imagem, à construção de um eu-lírico descontente não só com a urbanização, mas sobretudo com a desconsideração por aqueles estão excluídos do sistema. Em outras palavras, o poeta demonstra o quanto ele próprio é simbolicamente valioso, à revelia da desconsideração que o seu próprio campo social lhe imputa, e utiliza-se das imagens dos populares como forma de ilustração de sua própria condição social frente à produção literária. Tentemos esmiuçar tal hipótese.

Na primeira estrofe do poema temos, de imediato, acesso ao sentimento predominante do eu-lírico durante todo o texto (cruel, frenético, exigente), denotando um posicionamento arredio frente a sua principal queixa (nem posso tolerar os livros mais bizarros). Os dois últimos versos são a concretização imagética deste estado de espírito. Essa lógica permanece na segunda estrofe e desemboca em uma curiosa descrição na terceira estrofe. O eu-lírico está em um escritório que fica a frente da casa de uma mulher pobre, endividada, doente e que muito trabalha para pouco viver. Sob este ponto, assume-se que, apesar da aura realista que perpassa grande parte da obra de Cesário Verde, este apelo ao nível social que no texto se demonstra é correlativo a uma identificação da própria voz do poema, um reflexo de sua imagem de excluído do campo de intelectuais e artistas refletida (ou simbolizada) na imagem daquela mulher excluída socialmente do grupo dominante da sociedade. Esta idéia se reforça na próxima estrofe em que é mostrada a rejeição que o jornal empreende contra a publicação dos versos do poeta. É neste momento em que fica mais clara a tentativa de valoração simbólica que Cesário faz neste poema. Nas estrofes posteriores falará da falta de sensibilidade (e competência) das redações que tanto o rejeitam, e do fim trágico que dá a suas produções, uma vez que de nada servem se não são publicadas – o que, por si só já indica a busca pelo mercado, ainda que não seja perceptível qual o mercado que o autor quer alcançar.

Mais claro se torna a tentativa de valoração simbólica nas estrofes de nona à décima segunda. Em primeiro lugar ele identifica seu público-alvo, os amigos e artistas, pertencentes e bastiões das regras de aceitação de campo intelectual e artístico, pessoas que o entendem em contrapartida (ou contradição) às pouco competentes redações. Esta pouca competência é constantemente reafirmada, dizendo o autor que a arte não importa ao editor, a ele é importante que seus leitores, não tão doutos ou hábeis quanto os artistas, não compreenderão aquela arte. Cesário se reveste agora de um arcabouço simbólico extremamente grande, embutindo a si mesmo o dom de fazer boas poesias em recusa a facilidade e pouco engenhosidade que as narrativas, segundo ele, têm – agora sim a demonstração de que não é qualquer mercado a que ele quer se inserir, mas sim o erudito. Conclui, então, que seus versos, de sentimentos finos e boa técnica, valem mais pela consciência da competência que o próprio autor tem sobre si – o que o acalma, mesmo sem resolver o problema daquela mulher pobre e moribunda, talvez por se ter certeza que ainda o seu próprio problema não tenha sido resolvido.

Tem-se, com essa brevíssima análise, um estopim de crítica que pretende perceber a lógica desta poesia não apenas pelo viés formal, mas também por sua relação com a sociedade em que foi produzida. O sujeito, no caso o poeta, busca incessantemente sua valorização simbólica frente aos seus iguais e, em última instância, frente ao todo formador da camada dominante do sistema de produção. Fato que, no presente caso, só obteve resultados “concretos” postumamente.

REFERÊNCIA BIBLIOGRÁFICA

BOURDIEU, Pierre. Campo do poder, campo intelectual e habitus de classe. In. A economia das trocas simbólicas. São Paulo: Perspectiva. (p.183-202)

REIS, Carlos. Cesário Verde: realismo e criação poética. In. História da literatura portuguesa. Vol.5. São Paulo: Publicações Alfa. (397-417)

VERDE, Cesário. Contrariedades. In. A biblioteca virtual do estudante de língua portuguesa. Disponível em: . Acessado em 19 dez 2007.

EL ÁRBOL, CONTO EM PRIMEIRA PESSOA

2008-01-02T11:42:00.000-08:00

(Uma leitura feita sobre o conto El árbol, de Maria Teresa Bomball)

O narrador é a voz que fala dentro da obra literária, uma espécie de contador da história que, dependendo dos fatores que o circunda, exerce maior ou menor influência no todo do texto. Leite (1997, p.25-70) nos dá uma boa compilação da tipologia de Norman Friedman, indicando-nos as várias facetas que o crítico identificou sob o signo “narrador” dentro da produção literária. É através desse referencial teórico que o conto El árbol, de Maria Luísa Bomball é analisado neste trabalho, o que não significa dizer que se apresenta aqui uma simples identificação entre teoria e prática, ao contrário, o que se pretende é realizar uma observação crítica tanto sobre presença do narrador no conto estudado, bem como sobre a dificuldade em defini-lo simplesmente pela aplicação de determinada teoria.

O primeiro contato com o texto pode deixar uma falsa impressão de que se está frente a um narrador do tipo onisciente intruso, ou seja, um narrador que “tem a liberdade de narrar à vontade, de colocar-se acima (...), adotando um ponto de vista divino (...) para além dos limites do tempo e do espaço.” (Ibidem, p.27). É, por definição, um narrador que tem acesso a todas as informações sobre as personagens, tem acesso aos seus pensamentos e vontades, narrando predominantemente em terceira pessoa. Caracteriza-se, também, por usar suas próprias impressões e palavras durante o texto, tecendo “comentário sobre a vida, os costumes, os caracteres, a moral, que podem ou não estar entrosados com a história narrada” (Ibidem, p.27). Esta impressão aparece logo no início do texto, no primeiro parágrafo, momento em que esse narrador descreve o ambiente inicial do conto:

El pianista se sienta, tose por prejuicio y se concentra un instante. Las luces en racimo que alumbran la sala declinan lentamente hasta detenerse en un resplandor mortecino de brasa, al tiempo que una frase musical comienza a subir en el silencio, a desenvolverse, clara, estrecha y juiciosamente caprichosa.

Contudo, o parágrafo seguinte já põe em xeque tal consideração, uma vez que apresenta o narrador dando voz à protagonista do conto. Ele, ao invés de usar suas palavras e comentar o que pensa a personagem, apenas faz com que a voz do pensamento de Brígida seja ouvida pelo leitor, deixando claro que o pensamento não lhe pertence através do uso das aspas:

“Mozart, tal vez” – piensa Brígida. Como de costumbre se há olvidado de pedir el programa. “Mozart, tal vez, o Scarlatti...” ¡Sabía tan poca música!

Apesar do comentário sobre o conhecimento musical da personagem, é nítido que este não é parte de uma crítica pessoal do narrador, e sim a confirmação do pensamento da protagonista. Em outras palavras, ao invés de julgá-la, o narrador atesta o que a personagem acredita sobre si mesma, confirma que é a própria protagonista que acredita não conhecer muito sobre música. Além disso, no decorrer do conto ele demonstra não ter uma presença divina sobre os fatos, ao contrário, apesar de se posicionar em alguns pontos e refletir sobre a situação, o narrador, assim como o leitor, parece descobrir ao poucos o desfecho da obra, perdendo, de certa forma, seu poder sobre o desenvolvimento do conto.

Seria possível, então, identificá-lo como um narrador onisciente neutro, que tem uma definição bastante próxima ao anterior, diferenciando-se daquele basicamente pela “ausência de intrusões e comentários gerais ou mesmo sobre o comportamento das personagens, embora a sua presença, itrepondo-se entre o leitor e a história, seja sempre muito clara.” (Ibidem, p.32). Trechos que possam servir como argumento favorável a esta perspectiva abundam no conto. Até mesmo os trechos citados acima poderiam ser reutilizados como exemplos comprobatórios dessa hipótese. Contudo, o poder divino que ainda é parte da definição de ambos os tipos de narradores citados, não se comprova em outras partes. Ora, este poder divino, este olhar de cima, é o responsável pela onipresença desses arquétipos, e como concordar com essa onipresença frente a trechos como este:

Fue entonces cuando alguien o algo golpeó en los cristales de la ventana.

Había corrido, no supo cómo ni con qué insólita valentía, hacia la ventana. La había abierto. Era el árbol, el gomero que un gran soplo de viento agitaba, el que golpeaba con sus ramas los vidrios, el que la requería desde afuera como para que lo viera retorcerse hecho una impetuosa llamarada negra bajo el cielo encendido de aquella noche de verano.

Ora, ao que parece, o narrador só tem acesso às informações através do olhar da protagonista. Antes, pairava a dúvida sobre quem golpeava os vidros da janela, tanto por parte do narrador como da personagem e do leitor. Esta dúvida só é sanada depois que a personagem, através de sua coragem, abre a janela e encontra o gomero. Aliás, com exceção dos acontecimentos que ocorrem no presente (ambientados na sala de concerto), o desenrolar da trama só é sabido pelo narrador filtrado pelo olhar da protagonista, por suas lembranças do passado, por suas ações e reflexões.

Como a narração é feita em terceira pessoa (o que afasta a possibilidade de um narrador-protagonista, ou seja, de ser a personagem principal quem narra a história) e o conto é todo filtrado pelo olhar da protagonista, chega-se à hipótese de se tratar de um narrador do tipo onisciência seletiva, o qual se define como a perda do alguém que fala. “Não há propriamente narrador. A história vem diretamente, através da mente das personagens, das impressões que fatos e pessoas deixam nelas (...) Difere da onisciência neutra porque agora o autor traduz os pensamentos, percepções e sentimentos, filtrados pela mente das personagens” (Ibidem, p. 47). Na verdade, esta também é a definição do narrador do tipo onisciência seletiva múltipla, que só se diferencia daquele porque o primeiro utiliza-se apenas uma personagem, enquanto que no último há a presença de vários personagens utilizados da mesma forma.

Ainda assim não há como utilizar a tipologia de Friedman como mera aplicação de uma ferramenta. Ora, a linha fronteiriça entre um e outro tipo de narrador é bastante tênue, e suas definições não dão conta de responder a todas as indagações feitas acerca do conto de Bombal. Ora, como explicar os pequenos comentários do narrador, por exemplo? Ou suas digressões a respeito da própria protagonista, de quem utiliza a percepção para narrar a história? É daqui que nasce mais uma hipótese que tende a confirmar a maestria literária operada pela autora neste conto.

Levine (1984, p.327-328) mostra que o espelho é uma metáfora recorrente na produção literária feminina. Este espelho revela a mulher na busca da sua identidade, a qual é sempre balizada pelo olhar do outro. É a mulher buscando o seu próprio outro, a sua imagem, buscando entender como o outro a vê, um outro quase sempre marcado como superior ou mais evoluído. A autora ainda amplia esta noção fazendo um paralelo entre a utilização do espelho por personagens femininos e masculinos. Em suas palavras:

(...) para la mujer en un sistema tradicional, “el silencio es total... son prisioneras de los espejos” como afirma Monique Wittig. Para el hombre (hombre y humanidad siendo sinónimas en el uso coloquial) la inmersión en el espejo lleva a la auto-concientización, la soledad, la muerte narcisista, pero también implica la búsqueda del Otro, el intento por encontrar el próprio Yo (Ibidem, p.330-331).

O narrador em El árbol parece compartilhar muito intimamente das lembranças de Brígida, numa aproximação tamanha que, muitas vezes, confunde o leitor a respeito do dono daquela voz. Ao que parece, muitas vezes, o narrador nada mais é que o próprio Outro de Brígida, observando e refletindo sobre suas lembranças juvenis.

Primeiramente, é necessário demonstrar que é bem possível que o narrador seja uma voz feminina. No trecho a seguir, pode-se perceber que esta voz se coloca fora do grupo dos homens:

Tal vez la vida consistía para los hombres en una serie de costumbres consentidas y continuas. Si alguna llegaba a quebrarse, probablemente se producía el desbarajuste, el fracaso. Y los hombres empezaban entonces a errar por las calles de la ciudad, a sentarse en los bancos de las plazas, cada día peor vestidos y con la barba más crecida.

Olhando o trecho mais de perto, percebe-se que na primeira vez em que usa “los hombres” em terceira pessoa, esta voz narrativa se distancia deste grupo, mas ainda não se nega como parte dele. No entanto, na segunda ocorrência, a sua não identificação com esse grupo é quase que inegável. Ela aponta os resultados de um fracasso social como sendo algo exterior à ela. Se ela fracassar socialmente, não obterá o mesmo resultado que o deste grupo. Nitidamente, pelo uso da terceira pessoa, ela se posiciona fora do grupo. Esse indício, por mais que não prove a identidade da voz narrativa com a da protagonista, ao menos as aproxima.

A aproximação entre ambas identidades se faz mais forte ao se analisar dois pontos distintos. Num primeiro momento, pode-se observar que, mormente, as dúvidas e reflexões tanto da protagonista quanto da narradora[1] são muito próximas, quase as mesmas. Em vários trechos isso é perceptível.

¡Que agradable es ser ignorante! ¡No saber exactamente quién fue Mozart; desconocer sus orígenes, sus influencias, las particularidades de su técnica! Dejarse solamente llebar por él de la mano, como ahora.

(...)

Pero a ella nunca le importó ser tonta ni “planchar” em los bailes.

(...)

El la alzaba y ella le rodeaba el cuello com los brazos, entre risas que eran como pequeños gorjeos y besos que le disparaba arturdidamente sobre los ojos, la frente y el pelo ya entonces canosa (¿es que nunca había sido joven?) como uma lluvia desordenada.

(...)

– Luis, nunca me has contado de qué color era exactamente tu pelo cuando eras chico, y nunca me has contado tambpoco lo que dijo tu madre cuando te empezaron a salir canas a los quince años. ¿Qué dijo? ¿Se rió ¿Lloró? ¿Y tú estabas orgulloso o tenías vergüenza? Y em el colegio, tus compañeros, ¿qué decían? Cuéntame, Luis, cuéntame...

Nestes quatro trechos temos uma aproximação, no mínimo instigante, entre narradora e protagonista. No primeiro parágrafo a narradora atesta que é muito agradável ser ignorante, reafirmando a idéia no parágrafo seguinte, já sob o aval da protagonista, dizendo que a ela nunca lhe importou tal condição. Tem-se, então, a confluência da opinião de ambas. Já nos dois próximos exemplos, percebe-se o compartilhamento de dúvidas. Ambas têm a mesma dúvida. De um lado, a narradora se questiona se Luis fora jovem algum dia, enquanto que Brígida, em outro momento, questiona Luis sobre o nascimento de seus cabelos brancos. Ambas desconhecem a origem dos cabelos e se sentem curiosas sobre o assunto.

Além disso, por vezes as vozes se confundem fisicamente no texto. Nem sempre fica claro quem é que está pensando, falando e, até mesmo, sentido a situação. Sobretudo ao se perceber as pontuações utilizadas pela autora.Voltando ao primeiro exemplo dado neste pequeno ensaio, percebe-se que, ao dar voz ao pensamento da protagonista, a voz narrativa utiliza-se de aspas para indicar a quem pertence o pensamento. Em outros momentos, a fala da protagonista é identificada pelo uso de travessão, mesmo fora de diálogos. Contudo, a situação fica comprometida frente a trechos como os seguintes:

– Porque tienes ojos de venadito asustado – contestaba él y la besaba. Y ella, súbitamente alegre, recibía orgullosa sobre su hombro el peso de su cabeza cana. ¡Oh, esse pelo plateado y brillante de Luis!

(...)

¡Mentira! Eran mentiras su resignación y su serenidad; quería amor, sí, amor, y viajes y locuras, y amor, amor...

No primeiro trecho, Luis responde à Brígida porque havia casado com ela. A narrativa segue normalmente, com a narradora costurando sua retórica até que aparece um comentário bastante pessoal a respeito dos cabelos de Luis. Sem inferir aspas ou travessão, a narradora demonstra sua admiração pelos cabelos de Luís manifestando uma surpreendente intimidade. Já o segundo trecho refere-se ao desfecho da história, momento em que Brígida se enche de coragem, compreende o mundo a sua volta e sua condição de oprimida na sociedade machista e patriarcal. Contudo, quem exalta a emoção e se revolta verbalmente contra Luís é a narradora, isso porque, novamente, não há uso de nenhum artifício lingüístico identificando o parágrafo como sido proferido pela protagonista.

Unindo estes levantamentos à metáfora do espelho identificada anteriormente, pode-se imaginar que este narrador é parte integrante da própria protagonista. Não é apenas um alguém que fala através dos filtros da personagem principal, mas sim a busca dessa mulher pela sua identidade, pelo seu Outro (e através de seu Outro) ou pelo seu verdadeiro Eu. Como, por vezes, a sociedade a identificou como tola, ignorante, incapaz, ela necessita da visão do outro para perceber suas próprias conquistas, ou, melhor dizendo, precisa da aprovação de um outro para validar suas próprias conclusões – por mais que este outro seja uma elevação de seu próprio ser, já liberto durante as digressões reflexivas de Brígida no momento em que se passa o conto.

Em suma, a voz narrativa no conto El árbol, é empregada de forma engenhosa e peculiar por Maria Luísa Bombal. Seguir a tipologia de Friedman para identificar essa voz leva a identificação de pontos em comum em diversos tipos de narrador, assim como dá embasamento para a negação destes mesmos arquétipos. Ainda que se utilize a onisciência seletiva por identificá-la a mais próxima ao conto, o texto se mostra tão próximo às sensações e reflexões da protagonista, que passa a ser a própria voz da protagonista, a qual está se auto-observando do lado de fora, como um outro indivíduo que, a partir do ocorrido na trama, tem esperteza suficiente para entender os fatos.

BIBLIOGRAFIA

BOMBALL, Maria Luisa. “El árbol”. In: Obras completas. Santiago: Andres Bello, 1996. (p.205-218)

LEITE, Ligia Chiappini M. “A tipologia de Norman Friedman” In: O foco narrativo. São Paulo: Ática, 1997 (p.25-70)

LEVINE, SuzanneJill. El espejo de agua: hacia uma lectura de la ultima niebla de Maia Luisa Bomball. In: Revista Eco, Bogotá, n.º267, Janeiro de 1984. (p.326-336)

[1]Depois de acreditar que a voz narrativa é feminina, é impossível continuar o texto utilizando a palavra narrador em gênero masculino.

DESENVOLVIMENTO HUMANO E PARADOXOS DESENVOLVIMENTISTAS

2007-07-16T23:04:00.000-07:00

(Texto de setembro de 2003)

A epopéia humana inicia-se muito antes do aparecimento do primeiro primata. Ela é contemporânea à história terrestre, à formação do planeta em que se dá este maravilhoso e intrigante milagre que é a Vida. Não que o primeiro ser humano tenha aparecido no justo momento em que se formou nosso planeta, aliás, estamos presentes neste há anos quase que insignificantes à história da formação terrestre. Quando proclamada a compatibilidade temporal entre ambos (Planeta Terra e seres humanos) é para dizer que somos as combinações dos átomos lançados à Terra há milhões, bilhões de anos; somos formados por conjuntos de partículas de carbono associadas de formas complexas e mágicas, características não exclusivas dos seres humanos, mas também traços comuns de todos os seres vivos de nosso planeta. Mas o que afinal nos diferencia dos outros tantos conjuntos de carbono em cujos fenômenos do nascimento, desenvolvimento, reprodução e morte ocorrem? Alguma providência divina ou força superior? Algum fortuito natural? Enfim, haveria razão para termos nos diferenciado tanto dos outros seres que apareceram no globo terrestre?
Não é possível, no presente momento, que qualquer homem do mundo responda com inequívoca certeza a tais questionamentos, principalmente porque a ética e o bom senso os impedem de traçar linhas inquestionáveis sobre a origem humana. Mas é fato que, seja pelo motivo que for, seja por acidente natural ou providências divinas, nosso corpo tem características sutis que levaram a espécie humana a dominar a si mesma e entender, mesmo que de forma parca ou equivocada, o ambiente em que vive. A começar pela engenhosa mão humana, com uma das maiores “obras de mecânica” conhecida: o polegar, algo como um “dispositivo” que se opõe aos outros dedos da mão e que, num conjunto articulado, capacitou e possibilitou ao homem a apropriação de toda a natureza, dando respaldo ao desenvolvimento de todo o restante do corpo, que passou a transformar-se de acordo com as novas possibilidades que no horizonte se abriam. O cérebro humano, outra maravilhosa engenhosidade, foi se desenvolvendo a partir daí, para poder perceber e transmitir as novas configurações que se apresentavam, criando então ligações cada vez mais complexas entre suas partes e, por conseqüência, promovendo novas transformações no mundo, desenvolvendo o raciocínio e, em decorrência, as relações humanas. O cérebro humano passou a ser o comandante da estrutura que se formara sob o signo de humano, responsabilizando-se pelo funcionamento deste corpo e configurando suas relações com os outros e o mundo, num eterno movimento de renovação que envolve observação, ação e interatividade, ensinamentos e aprendizagens, acúmulos de conhecimentos que são transmitidos a todas as gerações.
O desenvolvimento humano, pelo menos a priori, serviu para se adquirir uma cada vez maior e melhor apropriação da natureza. As técnicas desenvolvidas, desde a mais primitiva roda até os avançados sistemas informatizados, têm em seu caráter mais puro, ingênuo talvez, a melhor qualidade de vida humana, correlacionada ao conforto, praticidade, produtividade, entre outros tantos possíveis. E há de se reconhecer que o gênero humano conseguiu desenvolver sua tecnologia numa velocidade espantosamente grande, principalmente se comparada com o tempo cronológico que se presumi ter levado para que este mesmo grupo de seres vivos aparecesse no planeta, alcançando resultados de extrema eficiência.
Tal eficiência está relacionada às possibilidades abertas pela intervenção prática-intelectual que a humanidade foi capaz de engendrar. A interrelação entre diversas áreas do conhecimento humano possibilitou um ganho significante no que diz respeito à qualidade e aumento da expectativa de vida, transformando o homem num ser em constante mudança, que se protege não apenas com as possibilidades naturalmente postas, mas também através de sua capacidade de criar novas tecnologias, de perceber seu mundo de forma mais racional e menos instintiva.
Mas eficiência não é sinônimo de consciência, e muito menos se esta consciência for a dita “social”. A consciência humana, tão bem direcionada ao desenvolvimento tecnológico e à apropriação material da natureza, que abriu os limitados olhos dos homens e possibilitou-nos a visão em longa distância como aquela que enxerga os corpos celestes fora de nossa galáxia, ou ainda aquela que nos permite ver as mais ínfimas miudezas, como o interior das células que compõe o corpo humano, fecha os olhos para seus criadores, para sua origem. Nós fomos responsáveis pelo aumento da qualidade e da expectativa de vida humana. Mas de que seres humanos estamos falando? Por acaso são todos? Todos têm acesso à alimentação suficiente e diária, saudável e saborosa? Todos tem acesso à saúde para prevenir possíveis mazelas? Todos podem comunicar-se com pessoas há quilômetros de distância em tempo real? Todos podem falar o que quiser e ouvir o que desejam, optando inclusive pelo total silêncio?
As lembranças da juventude trazem à tona um documentário gaúcho chamado “Ilha das Flores”, que choca pela força de suas imagens. O filme mostra homens que produziam, homens que consumiam, homens que produziam lixo com o que consumiam (ou não consumiam), porcos que se alimentavam daquilo que os homens descartavam e, por fim, homens que se alimentavam daquilo que os porcos rejeitavam. E hoje, vemos que muito pouco (para não ser radical e dizer “nada”) foi inventado para incluir homens. Ao contrário, nossos olhos egoístas e preconceituosos, que nos posicionaram como donos do mundo e não um produto da natureza, fecham-se cada vez mais às fraquezas de nossas próprias criações.
A natureza nos deu as condições necessárias ao desenvolvimento biológico, intelectual e tecnológico, e nós arrancamo-lhe boa parte de sua capacidade de regeneração. Fomos capazes de inventar remédios, intervenções cirúrgicas, vacinas e até substituições, meios utilizados, muitas vezes, para salvar-nos das doenças que também criamos, das armas que inventamos para ferirmos e matarmos outros iguais a nós. Aumentamos nossa produção alimentícia, criamos técnicas, descobrimos o poder e a necessidade dos nutrientes que compõem os alimentos, ao mesmo tempo que demos margem a hábitos alimentares repulsivos ao bom funcionamento orgânico, além da massa excluída do direito de alimentar-se com dignidade e saúde. Somos gênios e medíocres.
Condenar o desenvolvimento é exagero, é negar o quanto somos beneficiados por esta formidável intenta humana. Contudo, devemos nos preocupar com suas conseqüências reprováveis, com o egocentrismo imperante, com a desconsideração inescrupulosa sobre aqueles que foram espoliados das oportunidades de participação no desenvolvimento. Mas, apesar do tom apocalíptico, ainda há esperança. Apesar de jamais ter visto uma sociedade onde todos usufruam dos recursos de forma comum, também não há registros sobre uma adesão consensual à apatia social em todas as camadas da sociedade onde se formou, firmou e reproduziu-se o gênero humano.

TÃO CRUEL QUANTO VIVER LÁ (resenha sobre o livro Capão Pecado, de Ferréz)

2007-07-16T23:01:00.000-07:00

(Para mim, o mais interessante neste texto, é que ele foi feito a partir de uma leitura de um romance no tempo que eu ainda cursava Ciências Sociais. Acredito que hoje não teria a mesma forma, nem de escrita ou análise, mas não tenho ferramentas para afirmar contundentemente isso. Aos amigos da área de Teoria Literária, a análise de dois Valter(es) possíveis tem aqui um bom lugar. O texto foi feito no primeiro semestre de 2004).

Mais do que uma simples história, mais do que algumas linhas traçadas com o intuito de agradar o gosto literário dos consumidores. Estamos diante de um livro forte, carregado de sentimento e sobretudo de verdade. Refiro-me a obra de Ferréz, Capão Pecado, livro que conta, de forma romanceada, o cotidiano tenso dos moradores de um bairro que tem sob seu signo a imagem da crueldade física, mas que aos olhos menos atentos foge a situação de exclusão que lá fora impiedosamente implantada e que, segundo a estrutura de nossas instituições oficiais, não é algo anômalo considerando a forma que se organiza a sociedade em que vivemos.
Ferréz trata da miséria de um povo que vive sob as mais diversas formas de exclusão. A exclusão política – dada a falta de representação de seus interesses frente às autoridades das mais diversas instâncias (municipal, estadual ou federal) –, a exclusão econômica – a qual lhes impede de progredir e conquistar um lugar ao sol dentro de tempestuoso mercado de trabalho –, a exclusão social – que lhes nega direitos básicos num sistema criado sob máximas de liberdade e igualdade, e que não chega a estes indivíduos sequer na forma de assistencialismo – e a pior de todas as exclusões, a humana.
Quando penso em exclusão humana, não quero dizer que os homens são excluídos, o que pareceria no mínimo redundante. Penso sim na exclusão que os homens fazem de outros homens, numa desconsideração direta, sem intermediários. E é nisso que a obra de Ferréz fere aqueles que se julgam menos excludentes, afinal não é novidade a existência de favelas e bairros que abrigam pessoas de baixa renda, nem tampouco que há uma realidade diferente, com leis e regras “alternativas”, onde todos, bons ou maus, estão propícios ao mesmo destino, o que raramente se parece com os finais felizes que a mídia vomita sobre nossas cabeças todos os dias. Se tudo isso é verdade, onde estamos nós, sujeitos que se auto-definem como críticos e conscientes? Por que tão poucos se prezam a fazer parte desta voz que tentam violentamente calar a cada dia?
Mas do que o prazer de vermos alguém que tinha tudo para consentir com a situação colocada e viver sua vida entre o risco das balas, a superficialidade do trabalho escravo disfarçado pelo assaliariamento capitalista e o alívio fútil e abstrato das drogas, Ferréz nos mostra que é hora de não mais termos pena, não mais termos dó. O momento pede (para não dizer suplica) que assumamos nossa condição de cidadão ditos conscientes e comprometidos com o trabalho em prol daqueles que por tantas vezes consideramos desafortunados, mas são apenas as vítimas de nossa inércia, de nosso egoísmo, de nossa desconsideração.
O livro, obviamente, pode apresentar várias outras leituras, mas espero que todos os que se aventurarem a decifrar suas linhas tenham as suas feridas cutucadas além da superficialidade, e dessa maneira, tomem seu posicionamento realmente cidadão, discordante das atrocidades ocasionadas pela usura e pelo individualismo de nossa sociedade.

QUAL O PAPEL DA UTOPIA NA TRANSFORMAÇÃO DA REALIDADE?

2007-07-16T23:00:00.000-07:00

(Texto de setembro de 2003)

Permita-me começar como uma colocação que, a primeiro momento parece obvia, contudo um pouco mais de reflexão a torna menos evidente ou mais duvidosa. É comum pensarmos (afirmarmos) que a humanidade “caminha para o futuro, pensa o futuro e alcança o futuro.” Caminhamos mesmo? Pensamos realmente sobre o futuro? Alcançamos um futuro?
Penso o futuro como algo a ser transformado. Algo novo, diferente, melhor. Se for para refletir o presente no futuro, como se o mundo e a vida fossem imutáveis, inertes, como se tudo estivesse pronto e não fosse possível modificar, melhorar, então nem pensaria sobre o futuro e viveria única e simplesmente o presente. “Preocupar-se para quê?” Nesta óptica, o futuro é apenas a repetição do presente (o que nos deixa vivendo no eterno passado...). Mas não me vejo capaz de pensar de forma tão fria, pois imagino que assim a vida perderia o sentido, o brilho mágico que nos move em direção ao todo, ao bom, ao que realmente nos agrada. Pensar o futuro é pensar como melhorar a situação e não ficar apenas especulando sobre como ele poderá ser. Não devemos brincar de videntes, devemos brincar de arquitetos e engenheiros.
Nesta saudável brincadeira, os arquitetos e engenheiros do futuro devem ser pessoas empreendedoras e com visão global, abrangente, inclusiva. Devem enxergar as possibilidades e criar seus projetos de vida com alegria e, sobretudo, esperança. Não há porque não tê-las. Por mais improvável que sejam suas aspirações, seus desejos, seus projetos de vida, é mister acreditar neles. A fronteira entre o presente posto e o futuro desejado não deve ser encarada como um limite que nos impede e nos restringe, mas sim como um obstáculo a ser vencido, confins que necessitam ser ampliados.
Este futuro, passivo de mutação, deve ser buscado como meta de transformação coletiva, e aí entra a utopia. Não a utopia do senso comum em que muitos julgam-na como desnecessária, visto que é de impossível realização. A utopia que defendo é a utopia dos homens e das mulheres que têm esperança, ou seja, aquela utopia que se crê possível, mesmo que improvável. Esta utopia nos ensina a caminhar sempre para o futuro, renovando nossas forças e norteando nossas atitudes. As pessoas de boa fé, de esperança, que acreditam numa transformação revolucionária do futuro, têm como marca indelével e inseparável esta busca utópica que rompe com a inércia, afasta a desesperança e impede a desistência. Acreditar é o primeiro passo para quem busca a transformação da realidade.

O TEMPO E A CIDADE

2007-07-16T22:37:00.000-07:00

Junho de 2002 (É o resultado do Milton Santos em minha cabeça - um artigo que o mestre fez sobre o tempo. Originalmente, o que aqui se apresenta como primeiro parágrafo foi usado como fechamento do texto. Hoje, ainda não sei por qual causa, talvez por motivos estéticos, resolvi colocá-lo no início).

Seriam, tais palavras uma conclusão sobre tão tempestuoso tema, ou seriam apenas reflexões de um homem que, através da sua subjetividade, transcorreu sobre o tempo no seu tempo, através daquilo que herdara pelo tempo de outros tempos?

A cidade é o palco onde se apresentam os diversos personagens da vida urbana. Pessoas de todas as regiões, de todos os tipos, de todas as "tribos", de todos os gostos, de todos os credos... A cidade acolhe e expulsa as diferenças, de braços abertos cobertos de preconceito. A cidade une o impensável e segrega os homens dentro do mesmo espaço. Neste cenário tragicômico, os homens vivem o tempo que a cidade lhes permite, que a sociedade lhes permite, mas ainda vivem um tempo que só sua formação (cultural, social e histórica) permite viver, inundado de subjetividade e de lógica fora da lógica do capital.
Esta cidade urbana, concreta e que, a primeiro momento, mostra-se carrancuda e sem atração aos olhos humanos, é controlada por um tempo que já é mercadoria. O espaço se transforma em favor dos interesses da produção e as relações entre os homens parecem se perder no mar da individualidade exacerbada, legítima segundo o contexto histórico (ou seria tempo histórico?).
Mas este tempo convive com o passado, mesmo porque reconfigura o meio, mas não se livra dos fantasmas, herança de gerações passadas. E nesse convívio renasce o tempo que é único do homem, algo que antecede a mercadoria. Redescobre-se aqui a subjetividade do "sem pressa", o inconsciente. O tempo que não é mais sincrônico, ao contrário, varia de pessoa a pessoa, contribuindo assim para a humanização daquele que outrora fora dito como um móvel sisudo, impessoal, sem alma...
Forma-se, então, a cidade como o espaço da interação dos tempos. Do tempo atualmente transformado em mercadoria e que é rápido – por ser caro –, transformador do espaço, mas que só o faz respeitando o passado – portanto, o tempo histórico – e se utilizando dele para entender e reconfigurar o meio. E entre esta comunicação incessante, está toda a subjetividade dos atores desta obra que se renova a cada dia, a cada minuto, enfim, a todo tempo. A cidade é o espaço de ação, transformação e percepção do(s) tempo(s), que só é – ou são – possível(is) porque o(s) preenchemos, reconhecemos e nos utilizamos dele(s).

Filosofia da educação

2007-07-16T22:29:00.000-07:00

(Na verdade, este texto não tem um título escolhido. Foi um texto encomendado por algumas professoras que cursavam - se é que se pode afirmar isso - uma dessas pós-graduações a distância pouco relevantes ao meu entender. Por isso, ele se apresenta pouco fundamentado e, de certa forma, descompromissado. Contudo, expressa mais ou menos como eu encaro a educação. Um dia escrevo algo melhor formulado. O texto, se não me engano, também é do segundo semestre de 2004 - talvez do primeiro).

Vivemos num momento na história da humanidade em que o desenvolvimento tecnológico atingiu tamanha proeminência que é inegável sua interferência em nosso cotidiano. Este desenvolvimento diminuiu a distância física entre pontos geograficamente distantes, possibilitando uma comunicação quase que imediata entre pessoas que, em outros tempos, demorariam muito tempo para estabelecer um contato. Ele também nos facilitou o acesso às informações e transformou a cobertura jornalística quase que num trabalho de divulgação ao vivo. E nessa mesma velocidade empreendida por esta nova era tecnológica, as mudanças dentro da sociedade vêm ocorrendo, num processo de destruição e renovação de dogmas e paradigmas que assusta até mesmos aqueles que se consideram mais preparados para enfrentá-los.
Desta forma, a questão pedagógica tem sido posta de modo a pensar em como formar os profissionais a serem absorvidos por um mercado de trabalho que muda de direção e preferência, de especializações e qualificações, de modos e tendências, enfim, que é uma incógnita mutante e constante – pensando-se num futuro seja qual for, próximo ou distante. Além disso, como preparar o ser humano para uma sociedade que age da mesma forma do mercado, transformando suas relações tão rápido quanto jamais fora visto em milênios de história humana.
Mostra-se, assim, a importância da percepção filosófica dentro das práticas pedagógicas dos profissionais que pensam a escola como um todo no conjunto da sociedade, contextualizando o processo de ensino-aprendizagem com as questões da atualidade e as possibilidades de futuro, de forma que este profissional possa ter e transmitir toda a criticidade necessária para que não levemos a humanidade à um caminho mítico de que a tecnologia e o dinheiro é o senhor que rege nossas leis e nossas vidas.
A prática filosófica tem como uma de suas características a coragem de olhar para si mesma e para seus objetos de estudos de forma crítica (e autocrítica) reiventando-se a cada inovação dentro de seu pensamento e admitindo sua contextualização com a atualidade de seu tempo. Esta dinâmica, ensina-nos a histórica filosófica, lhe deu concretude e credibilidade, ensinou seus seguidores a perceberem os pormenores de seu mundo, a origem de questionamentos e a direção das ações tomadas pelos governantes, dentro de uma visão bastante global e generalizada. Esta é uma das principais contribuições que a filosofia tem para dar à pedagogia e, conseqüentemente, à toda a sociedade, pois ensina que o pensamento deve estar orientado não para a aceitação apática das regras e conceitos que nos foram dados, nem tampouco a prática deve estagnar-se de acordo com os exemplos externos ou antigos. Ao contrário, a filosofia cria subsídios para diferentes explicações e visões de mundo e, através da análise crítica que ela prevê, podemos orientar nosso pensamento e nossa prática cotidiana de modo a estar em constante questionamento pessoal (pensando nossa visão de mundo particular, nossa prática comum, etc.) e global (pensando a visão da sociedade, o que ela demanda, impõe, solicita, esconde, etc.). Refletir, por mais que pareça uma perda de tempo mediante o imediatismo da vida contemporânea, é parte essencial daqueles que pensam a pedagogia e com ela trabalham diariamente, pois caracteriza-se como o momento em que pode-se haver a gênese da percepção do mundo e da possibilidade de quebra com práticas desconexas, desorientadas e/ou descontextualizada, caminho aberto então para uma transformação que possa melhor orientar tanto o profissional reflexivo como aqueles ao seu redor, dando margem à uma preparação sólida, que transcende o mero aspecto tecnicista e privilegia, também, as questões reflexivas (portanto filosóficas) que resultam numa formação humanística.

Coisa do destino?

2007-07-16T22:24:00.000-07:00

(Feito no segundo semestre de 2004, não lembro a data com precisão).

Ela, Patrícia Penélope Figueiredo Albuquerque, acordou naquele dia ao som da sua banda de “pop rock” predileta às seis horas da manhã, conforme havia programado em seu aparelho de som de última geração, comprado recentemente à vista numa página da internet. Ele, José, ou apenas Zezinho, as cinco e meia já estava em pé, despertado pelo ronco dos ônibus que desciam a rua de sua casa em disparada e faziam estremecer as paredes do lugar que sua mãe insistia em chamar de lar.
No café da manhã, os brioches e croissant, regados a suco natural com adoçante da mesa dela, distanciavam-se do pão amanhecido e do café ralo que ele tomava, deliciando-se com uma piada pronta que seu irmão fazia com a irmã do meio: “O chafé tá pronto?”.
Banho de hidromassagem, xampu importado, condicionador e creme disciplinador para o cabelo, sabonete líquido de ervas aromáticas, toalha de algodão bordada com as iniciais, máscara facial, escova de dente elétrica com pasta sabor “tutti-frutti” que brilha no escuro, secador de cabelo, roupa da moda, presilhas, cinto, bolsa e demais acessórios; maquiagem leve, porém completa.
Short, chinelo, camiseta regata e boné. Um “oi” na escova de dente quase sem cerdas e um sorriso apressado no espelho 15x25cm.
Destino: ela para o colégio; ele para o cruzamento. Brincadeira do destino: o colégio fica na frente do cruzamento.
O motorista que presta serviço a um dos donos da fábrica de chinelos leva Patrícia Penélope para a escola e fecha o vidro do carro – que não é dele – na cara do José vendedor de balas que, por sua vez, usa os chinelos da fábrica do pai de Patrícia.
Os dois jovens, numa rara oportunidade, dividem o mesmo espaço – a rua –, a mesma situação – o assalto ao carro forte da agência bancária que fica em frente ao colégio particular – e o mesmo presente – a bala perdida.
Nele, bala calibre 22 na região abdominal. Não sangrou muito e não retirou-lhe a consciência. Nada que um pronto atendimento não pudesse cuidar sem grandes complicações ao paciente. Nela, perfuração na região do peito, próxima ao coração. Caso delicado. Risco de morte.
O plano de saúde dela utilizou até um helicóptero e salvou-lhe a vida, finalizando os procedimentos cirúrgicos com uma plástica corretiva, alguns meses de análise com psicólogo particular e uma estadia de um mês em um “spa” para relaxar e esquecer o trauma de andar na rua. Já o atendimento para José foi muito demorado e ele faleceu por hemorragia interna. Os médicos disseram que precisavam da autorização dos pais para operá-lo, mas sua mãe só ficou sabendo do fato quando saiu da casa dos Figueiredo Albuquerque, onde trabalhava como doméstica.
Nota: os jornais acompanharam o caso de Patrícia Penélope com notícias de 1a página e artigos de protesto durante várias semanas. José teve direito a uma nota no edital de necrologia .

Cidade: capital, medo e prisões

2007-07-16T22:11:00.000-07:00

(Texto escrito em novembro de 2003)

Nas grandes cidades, de um país tão violento,
Os muros e as grades nos protegem de quase tudo.
Mais o quase tudo, quase sempre é quase nada,
E nada nos protege de uma vida sem sentido.
(Engenheiros de Hawaii)

Grades, lanças, muros altíssimos, cerca eletrificada, vidros escurecidos, complexos sistemas de alarme do tipo high-tech, circuitos internos de vídeo, homens uniformizados, armas, trincheiras, medo. Nas cidades, principalmente as de grande e médio porte, a classe média e alta escondem-se atrás da segurança equivocada dos muros de suas fortalezas, que tampa seus olhos e os impede de enxergar a realidade violenta que castiga o mendigo que deita sob viadutos, a prostituta que vende seu corpo durante as madrugadas incertas, o estudante que volta receosamente para casa e o executivo camuflado através do insulfim do carro blindado.
O mesmo capital que desenvolve a tecnologia, aumenta a expectativa de vida dos homens e cria possibilidades de comunicação imediata entre pontos fisicamente distantes do planeta, causando fascínio aos olhos da população, também cria as contradições entre os homens, e estas, por sua vez, fazem-se concretas dentro da cidade, pois é nela que se dão as relações de troca que geram os diversos conflitos entre grupos diferentes, divididos por conta das posições ideológicas, sociais ou econômicas que cada um possui. Este mesmo capital cria a exclusão, deixando de fora de seu "magnífico estilo de vida" a maior parte da população, o que, muitas vezes, promove a violência – reação à falta de acesso às idolatrias capitalistas – e o individualismo. É dele, também, a responsabilidade pela apropriação de todo o espaço, não mais visto como algo pertencente à coletividade. Como tudo é privado, para usufruir do espaço é necessário que se tenha condições – financeiras, diga-se de passagem – para nele entranhar-se, o que não é de alcance da maioria.
Por isso a cidade hoje se fecha num mar de concreto insensível, donde foram expulsas as relações de trocas subjetivas entre os diversos indivíduos e, em seu lugar, ficou a interminável tensão entre os que tentam se proteger daquilo que, inconscientemente, incentivam. O espaço vive então uma releitura das fortalezas medievais com muros altos de lanças pontiagudas e acrescidos de fios eletrificados. Os fossos ainda existem mas não têm jacarés à espera do invasor, seus similares moram nos quintais e atendem por pitbull e rotweiller. Se uns são excluídos do processo de acumulação e uso dos benefícios que a tecnologia patrocinada pelo capitalismo proporciona, outros se privam da liberdade gritada aos quatro ventos na época do iluminismo, trancando-se em seus cárceres que são, obviamente, privados.

Cuidado cachorro!

2007-06-04T17:07:00.000-07:00

Digressões de um dia difícil. Feito em 21 de setembro de 2005.

Cuidado cachorro!
Neste momento, eu queria ser o que todos torcem ou acham. Queria ser puto ou alcoviteiro. Queria ser o dado, o sem-limites, o topa-tudo, o niilista. Queria não
ser o fiel amigo, o fiel companheiro. Mas nós, cães (talvez os poucos que sobraram), aprendemos sempre a rolar e dar a pata, e estamos no eterno aprendizado
de nos fingir de morto.
Mijo de poste em poste demarcando meu território sem perceber que é o meu dono que
define o meu caminho.
Engulo minha vida que é cheia de louros – como os louros colhidos pelos heróis. Mas os meus são diferentes (como sempre!). Minha loira em minha frente, engulo-a sempre
com prazer, mesmo sendo amarga, mesmo sendo fria, mesmo esfolando a minha garganta nesta quase última noite de inverno (que apesar do avançado da hora, do
determinismo temporal, promete ainda assim ser longa). Minha loira, a que desce agora, é quente e arrepiante, diria quase repugnante pelo gosto forte e pouco
apreciativo. Desce com o meu gosto, desce por que quero, desce para dentro de mim (agora quente).
O adestramento não pára no aprendizado precedente. A questionável sabedoria diz que cães que ladrem não mordem. Inútil e inocente sabedoria. Mal sabe que há muito não
lato e, sequer, mordo. Agora sei que, dia-a-dia, aprendo até a mostrar os dentes sem rosnar.
Um dia, uma noite e mais uma que engulo a seco nos bares. Quem dera poder! Quem dera conseguir! Mas só querem que eu seja o que eles pensam que eu sou (ou o que eu
possa ser). Recolho-me à minha hipocrisia e volto ébrio para acordar como se nada tivesse acontecido. De poste em poste, demarcando território. (Que território?) Volto
amanhã a tudo o que querem. Volto amanhã com minha neurose e minha dor de cabeça. Volto amanhã porque ainda há o medo da morte.

Juventudes partidárias - Artigo

2007-06-04T16:46:00.000-07:00

Breve resumo explicativo: este é um artigo feito a partir do trabalho de conclusão de curso em Ciências Sociais. Se interessar a alguém, tanto o trabalho completo como a bibliografia utilizada podem ser enviados via correio eletrônico, basta pedi-lo.
O artigo é de março de 2005 e foi escrito para o Congresso de Sociologia realizado em Belo Horizonte no mesmo ano.

INTRODUÇÃO. Nos dias atuais, nota-se que a temática juventude retoma o ambiente de discussão em diversos níveis, sendo recorrente em falas sobre cultura, emprego, sexualidade e inclusão. Não diferente, as Ciências Sociais ensaiam um retorno ao tema, ainda um pouco tímido porém necessário.

Neste artigo, pretende-se discutir as questões relativas à afiliação partidária entre os jovens, observados em três diferentes partidos na cidade de Piracicaba (interior de São Paulo), quais sejam o Partido Comunista do Brasil (PCdoB) – sob o signo institucional da União da Juventude Socialista (UJS) –, o Partido da Social Democracia Brasileira (PSDB) e o Partido dos Trabalhadores (PT). Nesta pequena amostra, temos representados os dois partidos de maior expressão no cenário político atual (PSDB e PT), além do partido de maior expressão entre os movimentos estudantis (PCdoB) – este último dado constatado pela relevante presença da UJS nas principais direções executivas dos movimentos estudantis.

O estudo é uma reflexão sobre a relevância que estes grupos juvenis têm com relação a formação social e política dos jovens, buscando perceber os símbolos que compõem este universo, os motivos incentivadores da busca pelo grupo e as características singulares da vida partidária mediante outras possibilidades de agrupamento. Através destes objetivos, busca-se traçar o perfil da juventude que busca nos partidos políticos uma forma de interpretação e atuação na sociedade a que pertencem.

Também foi incentivador do desenvolvimento deste trabalho a recorrente idéia de que os agrupamentos partidários juvenis passam por uma crise e esvaziamento de contingente, perdendo espaço para os movimentos culturais e religiosos.

JUVENTUDE E CIÊNCIAS SOCIAIS. Apesar do tema ter retomado o corpo das discussões na sociedade brasileira, dentro das Ciências Sociais sua presença ainda é tímida e limitada. A questão juvenil, nos últimos tempos, tem sido delegada para outras áreas do conhecimento que, dependendo da abordagem metodológica, dão margem a interpretações preconceituosas, etnocêntricas e unidisciplinar.

Por vezes, a questão é encarada apenas sob o olhar da Pedagogia, tratando a juventude como assunto meramente educacional. Sim, a educação é um processo presente e de imensurável importância para se estudar aquilo que cerca a problemática juvenil, contudo esta educação ultrapassa os muros institucionais da escola, sendo pois influenciada pela família, igreja, grupos sociais, etc. Em outras palavras, a educação é um processo de socialização que envolve a formalidade estruturada e a informalidade das relações sociais, sendo portando uma preocupação também das Ciências Sociais.

Em outras oportunidades, os questionamentos sobre o tema são delegados à Psicologia. Sem descartar as contribuições que esta área do conhecimento tem dado para se entender o ser humano, sua utilização como única forma explicativa, por diversas vezes, confere à questão um aspecto puramente patológico, conotando a idéia de crise da juventude. A área relaciona suas análises mais ao indivíduo do que ao seu grupo, e ao se pensar unicamente através da ótica psicológica, pode-se chegar, dependendo do que se objetiva, a um resultado fragmentado, fruto de um enfoque que separa a questão do todo que a envolve, descontextualizando o jovem de sua história e da própria sociedade.

Longe de se defender uma suposta supremacia de uma área do conhecimento sobre outras, o que se busca com estas críticas é a volta da preocupação das Ciências Sociais com as questões sobre a juventude, não de uma forma arrogante, com ares de auto-suficiência teórica, mas sim através da constante troca com todas as áreas correlatas, no esforço de romper com tal fragmentação em busca de uma junção muldisciplinar (ou multivisionária), de um trabalho horizontal e complementar entre as diferentes formas de abordagens e observações.

JUVENTUDE E CONCEITUAÇÃO. A juventude é um fenômeno tipicamente humano e característico das sociedades modernas e industriais. Caracteriza-se basicamente como o período de transição da fase infantil para a adulta, num fenômeno várias vezes identificado como problemático, cercado por inúmeras transformações de âmbito físico, psicológico e social.

É bastante recorrente uma idéia de crise da juventude, comum em discursos ideologicamente dominantes do mundo adulto, o qual considera o jovem como um ser incompleto e em fase de “amadurecimento”. É, sem dúvida, um pensamento evolucionista e etnocêntrico, que considera a fase adulta como ápice da vida humana, implicando na idéia de que o indivíduo que se encontra “mal adaptado” à estrutura pré-estabelecida não pode ser considerado adulto.

O contraponto a esta abordagem é a interpretação da juventude como a etapa na seqüência de vida dos indivíduos em que ocorre uma ruptura com as formas características de relações sociais típicas do mundo infantil e se constroem novas relações sociais visando a autonomia própria do mundo adulto, sem considerar, no entanto, que este último seja melhor ou pior que outros pertinentes a momentos distintos da vida. Este enfoque abre precedentes para considerar o ser humano como um ser em constante transformação e em busca de significados que lhe dêem subsídios para entender tanto o mundo que o rodeia como a si mesmo. Soma-se que, como grupo específico, a juventude é repleta de símbolos e significações específicas que lhe dão identidade própria e são criadas por aqueles que a ela pertencem.

Para melhor orientação do pensamento, entende-se a juventude como uma categoria social.

Ao ser definida como categoria social, a juventude torna-se, ao mesmo tempo, uma representação ou criação simbólica, fabricada pelos grupos sociais ou pelos próprios indivíduos tidos como jovens, para significar uma série de comportamentos e atitudes a ela atribuídos. Ao mesmo tempo, é uma situação vivida em comum por certos indivíduos (GROPPO, 2000, p.7-8).

Ao considerar esse período da vida como categoria social, respeita-se também o fluxo e o sentido de pertencimento que os membros dos grupos identificados como juvenis têm com relação às etapas de vida infantil e adulta, além de, é lógico, suas condições atuais.

Tendo posto, é notório que para a construção de sua própria identidade, o jovem procura seus pares em grupos e organizações com características específicas – sejam eles institucionalizados ou não –, as quais devem ir ao encontro de suas expectativas e anseios. A busca de sua distinção em relação à infância é feita através da aglutinação junto àqueles que lhe parecem próximos nas idéias, no comportamento, enfim, no estilo de vida que se tem ou se deseja ter. Essa proximidade é condicionada (e escolhida) segundo a concordância relacionada aos símbolos de cada grupo, sejam de ordem étnica, política, cultural, religiosa, etc., revelando uma certa necessidade que o jovem sente no momento da procura pelos seus pares. Tais necessidades de ordem identiditária e distinta, desemboca nas relações sociais que constituirão, durante a juventude, a formação de uma autonomia adulta, via de regra, pela participação em grupos e pela interação que neles se configura. Isso não quer dizer que estas sejam as únicas responsáveis pela formação da autonomia do indivíduo adulto, apenas fazem parte do complemento de um todo social, marcado pelos relacionamentos oriundos de uma infância e os que serão somados numa nova etapa, com a troca simbólica com novos indivíduos ao longo da vida adulta.

JUVENTUDE E PARTIDOS POLÍTICOS. Para consolidar sua participação política na sociedade, os partidos políticos necessitam não apenas de quadros formadores, mas também de novos quadros que dêem seqüência a seus projetos e programas. Assim, ao aceitar a filiação de jovens, e organiza-los de forma especial – formando as juventudes partidárias – ele tem algum interesse com relação a tais indivíduos e utiliza um programa especificamente a eles dirigidos para alcançar determinados objetivos.

Independente da orientação política que seguem, seja a direita mantenedora do status quo ou a esquerda contestadora, os partidos políticos modernos têm tido a preocupação de aglutinar seus jovens em grupos, visando utilizar a dita “força da juventude” na luta pelos ideais concernentes aos do partido. E apesar da juventude se fazer presente na maioria dos partidos políticos, há uma tendência de senso comum que acredita que ela é uma fase de “rebeldia” contra as instituições e, por isso, a procura por partidos de mudança e de contestação ao sistema vigente é quase que unânime. Mannheim (1968, p.74) já dizia que “a juventude não é progressista nem conservadora por índole”, e por mais que o mesmo autor afirme que as sociedades estáticas tendem a confiar na experiência dos velhos em contraposição às sociedades dinâmicas, que tendem à cooperação dos mais jovens (ibdem, p.72), tal explicação é insatisfatória, pois não explica a presença dos jovens nos partidos cujo discurso e a história não demonstram propostas de mudança social, tampouco a forte presença de jovens em movimentos ultra-conservadores como os nazista da Alemanha de Hitler[1].

Neste trabalho, os jovens procurados pertencem a partidos distintos em ideologia e história, e se apresentam da seguinte forma:

– PCdoB: o partido mais antigo dos pesquisados, com data de origem registrada em 1922. Organiza sua juventude sob o signo da União da Juventude Socialista (UJS) e comanda as principais direções do movimento estudantil (notoriamente a União Nacional dos Estudantes e a União Brasileira dos Estudantes Secundaristas, respectivamente UNE e UBES);

– PSDB: partido de grande expressão nacional. Sua história é recente, com seus atos de fundação datado em 1988. Também é recente sua organização juvenil, idealizada e fundada em 1999; e

– PT: também de história recente, com fundação em 1980. Sua juventude é organizada dentro do próprio partido e se apresenta como maior adversária na luta pela direção das entidades do movimento estudantil.

As entrevistas foram realizadas na cidade de Piracicaba, interior de São Paulo, entre os meses de abril e novembro de 2004, e deles pode-se retirar as impressões que seguem abaixo.

SEGUINDO A VOZ DO JOVEM. É necessário dizer, antes de demonstrar as impressões e análises obtidas através da pesquisa, que ao tratar a juventude como uma categoria social na qual a simbologia e significação do que a rodeia emergem como parâmetros para sua própria delimitação, além de se debruçar nas falas dos jovens como caminho para a análise do tema, condição do subjetivo foi elevada a um patamar de relevância ímpar. Esta subjetividade que para vários estudiosos parece uma trilha obscura e perigosa, no presente trabalho foi quem deu vida à teoria e concretude ao pensamento juvenil, esclarecendo pontos que se perderiam na superficialidade da observação à distância.

Apesar de muitas vezes censurados por sua própria condição partidária, que de início levava a respostas demoradas, rebuscadas e embaraçadas, eles de modo geral portaram-se de forma segura, demonstrando suas significações para com o tema. A repulsa ao gravador, a desconfiança e a timidez provocadas no começo do contato, era substituída pelo bom humor, pela lembrança comovente sobre o passado, pela segurança de quem fala sobre si mesmo e sobre o seu grupo. Apenas os de filiação mais recentes relutaram no trato de suas relações pessoais e sobre os aspectos mais subjetivos, defendendo-se atrás de uma muralha construída pela retidão de seus apontamentos.

E por falar em grupo, o dicionário Aurélio o define como “pequena associação ou reunião de pessoas ligadas para um fim comum”, definição insuficiente diante do que foi demonstrado. Para os jovens, o grupo do qual fazem parte é muito mais que um encontro entre pessoas, é um lócus de interação e aprendizagem, local de convivência em que não só os fins são convergentes, mas também os símbolos de diferenciação grupal e de identidade coletiva. Nestes grupos, a significação transcende a discussão política e passa a ser balizada pela coerência que as significações coletivas têm em consonância às suas buscas pessoais, passando necessariamente pelas questões não apenas de cunho político-ideológico, mas também de pertencimento, de amizade, de laços tão fortes entre seus integrantes que esbarra na imaginária fronteira entre a amizade e a fraternidade. E realmente se torna difícil falar em família quando se imagina que a casa é o lugar onde as pessoas sentem-se bem, seguras e à vontade. Desta forma, o espaço partidário é local de construção de identidade dos jovens quando estes lá enxergam o seu próprio lar. Não raro foram as intervenções que declaram que os partidários respiram política, vivem política, passam mais tempo em reuniões e no partido do que em sua própria casa. Não raro os casos em que a casa, local de construção identitária, já não mais é o espaço que se divide com a família.

Mas a família não é deixada em segundo plano, nem jogada para fora das explanações como um produto descartável ou uma determinante não mais influente durante a juventude. Ao contrário, é um dos fatores de maior influência na filiação partidária, ligando a história familiar aos questionamentos pessoais. Pais e mães, avós e demais parentes, todos envolvidos no jogo social que é identificado com a política, nem que sejam apenas relacionados a eleições e direcionamento do voto. Por mais que busquem romper com a influência familiar, a ruptura não se dá sem marcas indeléveis, que não chegam a definir, mas são uma das determinantes mais influentes dentro das escolhas juvenis, tatuagens perenes da personalidade individual que serão compartilhadas em âmbito coletivo. Nas escolhas juvenis sobre seu grupo, influi no caso partidário o questionamento político sim, mas este em menor âmbito, pequeno se comparado à importância que é dada aos aspectos de relacionamentos. Voltando aos laços de amizade, na maioria dos casos são eles que definem a permanência dos indivíduos, bem como são as ações coletivas que marcam a lembrança de uma vida construída de forma conjunta. Corajosamente, alguns membros de partidos chegam a afirmar que o primeiro critério é a questão de sociabilidade. Outros mostram na sutileza de suas lembranças, constituídas nunca por momentos de felicidade ou tristeza individual, mas sim, repletas pelas ações construídas dentro do grupo.

Sobre estas condições de sociabilidade e a visão de mundo que é passada através de seus posicionamentos, vemos os jovens partidários construindo-se como indivíduos no sentido definido por Agnes Heller (apud. PELISARI, 2002.), ou seja, como seres que rompem com a alienação da sociedade e reconhecem suas necessidades particulares dentro das necessidades coletivas, assim enxergam-se como seres genéricos, do mundo, comunitários. Daí toma corpo a importância das Juventudes Partidárias como instâncias incentivadoras para que os jovens se constituam como cidadãos críticos e comprometidos com a coletividade.

A organização e o funcionamento das juventudes é questão que só pode ser entendida mediante a contextualização histórica de seus partidos de influência. A UJS, por exemplo, pode ser tratada como a mais tradicional se comparada sua prática histórica com as demais instâncias estudadas, porém seu aspecto mais relevante é a própria consideração do Partido Comunista do Brasil como sendo um partido basicamente formado por jovens – o que se comprova diante do âmbito em que pairam as conquistas e maior influência deste partido, qual seja o movimento estudantil. Já a JPSDB é a mais difícil de se definir, provável reflexo de duas variáveis. A primeira é a sua recente fundação (1999) e introdução dentro das disputas juvenis, a segunda, a própria história de seu partido de referência, claramente fundado em um movimento direcionado no sentido dos quadros políticos consolidados para a massa, o que não se vê, por exemplo, na JPT, em que a influência histórica partidária tem sentido diametralmente oposto, ou seja, seu partido foi fundado das massas – principalmente dos movimentos sociais – para os quadros.

E dentro destes partidos, a juventude não pode ser tratada como peça de reposição ou simples massa de manobra. Eles querem e podem mais. A renovação partidária deve realmente passar pela a construção endógena de quadros políticos, mas estes devem ser considerados desde o seu início, desde a sua mais tenra idade militante. Tal consideração deve ser relativa àquilo que os jovens têm a oferecer, ou seja, o seu vigor e esperança, sua crítica nova e sua nova visão de mundo. Todo militante tem capacidade de contribuir e com os jovens não pode ser diferente. Uma adequação ou adestramento do pensamento juvenil, que trilhe seus passos na direção de submetê-los à aceitação de paradigmas consolidados nos partidos e que, por isso mesmo, colocam-se num patamar intocável e de crítica inadmissível, é confirmar as hipóteses de que “a política (...) continua integralmente nas mãos do que chamamos a velha guarda. E, embora dirigindo à juventude discursos muito cordiais e por vezes muito lisonjeiros, os velhos a guardam ciumentamente seu monopólio”. (TROTSKY, 1968, p.32).

Neste mesmo sentido, pode-se identificar o jovem ainda como sendo um dos grupos de excluídos políticos. Interessante também notar o fato de que poucas são as mulheres participantes da militância política, bem como os negros que sequer foram identificados dentro da amostra utilizada na pesquisa. Outros grupos também identificados como minorias políticas, praticamente inexistentes. A quem tem sido direcionada a política partidária? A juventude chama atenção para a diversidade, mas onde encontrá-la dentro dos partidos? Somente nas idéias, ideologias, pensamentos e coligações?

Quanto às críticas normalmente feitas aos jovens, sobretudo no que diz respeito às ações de movimentos como o estudantil, principal foco da análise e dos apontamentos feitos por estudiosos e outros indivíduos que se arriscam a falar sobre as atitudes políticas deste grupo, é necessário que sejam feitas despidas do arcabouço do senso comum e, se não sob o olhar científico, ao menos sob a luz da contextualização histórica. No momento atual, em que o tempo é mercadoria e a sociedade impõe velocidades cada vez maiores para as ações cotidianas, o jovem se vê dentro de um jogo em que assume diversos papeis sociais, ora como estudante, ora como trabalhador, ora como partidário, enfim, a cada momento novo, um novo papel com determinações e obrigações diferenciadas. Este tempo é parte da queixa entre os vários envolvidos no trabalho, um tempo construído por uma sociedade de consumo que consome até mesmo a possibilidade de entrega total e irrestrita às lutas partidárias e aos movimentos relacionados à sua categoria. Não se vive mais sob uma ditadura que explicita a censura e nega direitos de forma gritante. Vive-se num estado em que o individualismo é sobreposto à coletividade, em que a ânsia de sobreviver dentro da selva capitalista é mais presente do que a possibilidade de se empreender mudanças que com ela rompam. Por isso, dizer que o movimento não é mais o mesmo, não tem a mesma força, está morto, é inexistente ou inútil, é agir de forma negativa com relação à ação e possibilidade de manifestação e conquistas juvenis. É concordar que a organização coletiva não cabe mais dentro do espaço de lutas, e que a idéia do “cada um por si” é a decisão acertada do presente momento. Por isso, acredita-se que o movimento estudantil – bem como todo e qualquer movimento empreendido por jovens – deve ser criticado em sua prática e sua contemporaneidade, e não negado veemente, numa nostálgica tentativa de se ter manifestações que só se encaixam em contextos passados.

Considerando um possível afastamento juvenil das instituições partidárias, deve-se considerar que no contexto contemporâneo este fenômeno não é característico apenas desta categoria social, mas sim da sociedade como um todo. O esvaziamento tem sido identificado dentro das tradicionais formas de agrupamento participativo, tais como os partidos políticos, associações de bairro, sindicatos e outras formações do gênero. Por mais que haja uma certa tendência de identificar este conjunto de fatos como sendo resultado de uma cultura consumista que, em última instância, desemboca na individualização exacerbada e enfraquecimento dos relacionamentos sociais, é importante atentar-se à observação de que o esvaziamento da participação citado tem suas bases fundadas nas tradicionais formas de participação política, enquanto que por outro lado crescem as formas de manifestações coletivas em formas alternativas, culturais sobretudo dentro do que se entende como juventude.

Estas novas formas de participação coletiva, de cunho contestatório, reivindicativo, crítico e político, tem sido mais sedutoras dentro da realidade contemporânea, e não podem ser consideradas, de forma alguma, com objetivos menos “nobres” que as agremiações partidárias. Ao contrário, este fenômeno pode ser lido como uma crítica feita pelos jovens – e até mesmo pela sociedade como um todo – à forma organizativa das Juventudes Partidárias, pois a criatividade destas novas alternativas de agrupamento configura-se como o sangue novo que oxigena as veias da vida coletiva, em reinvenções participativas simbólicas e concretas dentro do cotidiano dos grupos. E a leitura crítica torna-se mais preocupante aos partidários quando grande parte da sociedade e dos estudos sobre a participação política juvenil aceitam a afirmação de que os movimentos culturais crescem quantitativa e qualitativamente enquanto que o partidarismo juvenil definha.

Não se trata de fazer previsões nefastas e catastróficas sobre a extinção deste tipo de instituições. Trata-se de um alerta preocupado, feito quando se acredita no potencial que pode ser desenvolvido dentro da associação partidária. As sociedades são dinâmicas e exigem, por vezes, mobilidade e maleabilidade das instituições que nela se encontram, portanto é equivocada uma atitude conservadora diante às transformações. A organização e as estratégias partidárias serem estáticas é um erro cujo preço é bastante oneroso a qualquer bolso partidário.

[1] Ver: Juventude e nazi-facismo. In. GROPPO, L. A. Juventude: ensaios sobre sociologia e história das juventudes modernas. Rio de Janeiro: DIFEL, 200. 308p. (Coleção Enfoques. Sociologia).